وبلاگ معمار شهر

اخبار و مطالب معماری و شهرسازی ایران و جهان

وبلاگ معمار شهر

اخبار و مطالب معماری و شهرسازی ایران و جهان

مطالب و مباحث تخصصی معماری و شهرسازی و دیگر علوم وابسته را با ما مطالعه نمایید...




در اين وب
در كل اينترنت
  • قالب وبلاگ
  • تبلیغات

    طبقه بندی موضوعی

    ۳۶۱ مطلب با موضوع «معماری :: معماری برتر» ثبت شده است

    سه معمار شناخته‌شده جهان در نظرسنجی عمومی برای دریافت جایزه پریتزکر تاکنون پیشتاز هستند.

    هنرآنلاین: در حالی که نظرسنجی عمومی برای انتخاب برنده جایزه پریتزکر در سال 2018  همچنان ادامه دارد،" بیارکه اینگلس"، استیون هال" و " دیوید چیپرفیلد" سه تن از طراحان نامدار معاصر تا اینجای کار به ترتیب بیشترین رأی‌ها را کسب کرده‌اند.

    در این نظرسنجی که تا امروز بیشتر از 3هزار نفر در آن شرکت کرده‌اند، نام 32 گروه و معمار شناخته شده و برجسته چون دیوید آجایه، سولانو بنیتز، استفانو بوئری، سانتیاگو کالاتروا، دیوید چیپرفیلد، سو فوجیموتو، استیون هال، بیارکه انگلس، فرانسیس کِره، کنگو کوما،دنیل لیبسکیند، رابرت استرن و پاتریک شوماخر پیشنهاد شده است. با این حال علاقه‌مندان به مشارکت در این انتخاب می‌توانند با انتخاب گزینه "دیگر" در انتهای فهرست نام معمار مورد نظر خود را به ثبت برسانند.

    وبسایت آرک دیلی همچون سال گذشته این نظرسنجی را در ارتباط با فرد مناسب برای دریافت جایزه پریتزکر 2018 ترتیب داده است. مقصود این نشریه از این نظرسنجی تنها گمانه زمانی درباره اینکه در نهایت چه کسی برنده این جایزه خواهد بود، نیست بلکه بیشتر ناظر بر این است که خوانندگان عنوان کنند که از نظرشان چه فردی شایستگی آن را دارد و به چه دلیل؟

    دسترسی به این صفحه نظرسنجی و اعلام رأی اینجا فراهم شده و علاقه‌مندان می‌توانند با انتخاب یکی از معماران معرفی شده در این فهرست و ثبت آن در این صفحه در معرفی معماران شایسته سهیم باشند.

    نمودار نتایج نظرسنجی تا امروز 3 فوریه 2018

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۴ بهمن ۹۶ ، ۲۳:۱۹

    یک پروژه ایرانی مقام دوم جشنواره بین المللی معماری دهلی را در سال 2017 به خود اختصاص داد.

     هنرآنلاین: طرح معماری یک رستوران ایرانی که قرار است در تبریز ساخته شود، مقام دوم جشنواره بین المللی معماری دهلی را در سال 2017 به خود اختصاص داد.

    براساس اعلام دبیرخانه جشنواره بین المللی معماری دهلی، اثر ‘طراحی داخلی رستوران درب افرا’ توسط دو جوان مبتکر تبریزی به نام‌های هادی نهایی و رضا عباس نژاد و همکارانشان انجام شده است.

    این طرح قرار است همزمان با سال ۲۰۱۸ میلادی در تبریز پایتخت گردشگری کشورهای اسلامی اجرا شود.

    بنابر اعلام سایت جشنواره، جایزه مذبور در بخش معماری تجاری توسط داوران بین المللی این جشنواره متشکل از معماران و اساتید جامعه جهانی در این حوزه حائز دریافت این رتبه شده است.

    هادی نهایی و رضا عباس نژاد تنها نام آوران این جشنواره هستند که تحت عنوان ‘دفتر معماری روش خلق فضا ‘ یا همان End – studio به دلیل تکیه بر عواملی مانند پاسخ‌های معمارانه به نیازهای پروژه و خلاقیت در پاسخگویی به آن‌ها مورد استقبال داوران قرار گرفته است.

    بنابر این گزارش امین تیموری، پدرام خداداد، پریا بازافکن، حمیده پوررشتبر و زهرا بدلی اعضای همکار این تیم طراحی بوده‌اند.

    جشنواره جهانی معماری هند سالانه در دهلی با هدف ارتقا سطح کیفی و ارج گذاری به سبک‌های معماری سراسر دنیا برگزار می‌شود.

    هادی نهایی و رضا عباس نژاد از دانش آموختگان معماری در تبریز هستند که پیش‌تر نیز چندین عنوان جایزه کشوری و جهانی شامل رتبه اول طراحی المان گمرک بازرگان، رتبه روم المان ورودی ارگ جدید بم و رتبه سوم طراحی مجتمع اداری و تجاری و تفریحی ۱۲ هکتاری تبریز را کسب کرده‌اند.

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۴ بهمن ۹۶ ، ۲۳:۱۶

    جوایز" زنان دنیای معماری" از سال 2012 به طور متناوب توسط مجله "The Architectural Review " برگزار می‌شود.

    "آماندا لیوِت" معمار انگلیسی به عنوان برنده جایزه "جین درو" در سال 2018 انتخاب شده است. طبق اعلام برگزارکنندگان این رویداد، او به عنوان معماری که تعهدی جدی برای طراحی پیشرو را دنبال کرده  برای کسب این جایگاه معرفی شده است.

    لیوِت بنیان‌گذار "AL_A" در لندن، کسب  جایزه ریبا استریلینگ در سال 1999 را در کارنامه دارد.

    موزه هنر، معماری و فناوری (MAAT) در لیسبون، مرکز خرید سفارت انگلستان در بانکوک، پاویون ملبورن2015 ، همچنین نوسازی موزه " ویکتوریا و آلبرت"  لندن برخی از آثار شناخته شده این طراح است.

    "پل فینچ"، مدیر تحریریه" AJ "و منتقد معماری، در مورد انتخاب این طراح برای کسب جایزه "جین درو" گفته است : "آماندا لیوِت ، معماری است که با شایستگی توانسته به عنوان طراحی در سطح بین المللی مطرح شود و مفاهیم جالب توجهی را در دنیای معماری  پیش بکشد."

    جایزه "جین درو" در سال 1998 تأسیس شده و از سال 2012 به طور متناوب به عنوان یکی از مجموعه جوایز "زنان دنیای معماری" توسط مجله "The Architectural Review " برگزار می‌شود.

    همچنین "  مدلین وراسندروپ " طراح هلندی ویکی از بنیانگذاران استودیو OMA، به عنوان دیگر دریافت کننده جایزه" آدا لوئیس هاکسبل" از همین مجموعه جوایز در سال 2018  شناخته شده است. این جایزه  برای آن دسته از طراحان زن که سهم قابل توجهی در معماری و محیط زیست داشته‌اند اهدا می‌شود.

    "پل فینچ"  در خصوص این هنرمند نیز اظهار کرده است: "  مدلین وراسندروپ طراحی نادر است؛ او هنرمندی واقعی است که درک عمیقی از معماری دارد و پروژه‌هایی رؤیایی را به جهان معماری معرفی کرده است.

    منبع:  The Architectural Review

     

     

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۴ بهمن ۹۶ ، ۲۳:۱۰

    هشت پروژه ایرانی در فهرست نامزدهای بهترین‌های آرک دیلی در سال 2018 قرار گرفت.

    هنرآنلاین: وبسایت معماری آرک دیلی (Archdaily) هر ساله در اوایل سال میلادی طی رقابتی، پروژه‌های برتر را  برای انتخاب ساختمان سال معرفی می‌کند که توسط کاربران این رسانه رأی‌گیری می‌شود. امسال همانند سال‌های پیش پروژه‌های ایرانی توانستند در میان ده‌ها کاندیدای این فهرست قرار بگیرند.

    یکی از پروژه‌های این فهرست طراحی داخلی سالن آرایش و زیبایی شکرینا است که بر مبنای ایجاد فضاهای مجزا با کارکردی متفاوت، در عین حال یکپارچگی در قالب جعبه‌هایی با دو طیف رنگی بژ و سفید، به منظور جدا کردن فضاهای کثیف و تمیز ارائه شده است. این جعبه‌ها، فضاهای بسته و نیمه بسته هستند تا کاربر به راحتی بتواند وارد بعضی از این فضاها ‌شود یا از بعضی عبور کند و حس عبور از راه باریک و خصوصی Catwalk در یک سالن آرایشی را تجربه کند.

    گالری سفید هم یکی دیگر از این پروژه‌ها و نمونه ای‌ زیبا از پر و خالی شدن حجم در به وجود آوردن یک فضای خاص معماری است. این گالری، تمرینی در هماهنگی مجدد پتانسیل و محدودیت‌های تایپولوژی جهت عملکرد بهتر یک گالری هنری در قالب یک فضای نمایشی برای نمایشگاهی از کارهای هنری است.

    باغ کتاب تهران یکی از مهم‌ترین و بزرگ‌ترین کتاب‌فروشی‌های جهان هم در این فهرست قرار گرفته است. است.این پروژه عظیم فرهنگی شامل بزرگ‌ترین فروشگاه کشور با ۲۵ هزار مترمربع، بزرگ‌ترین گالری هنری کشور با ۱۷۰۰ مترمربع و بزرگ‌ترین مرکز علمی کشور با ۱۲هزار مترمربع است .

    باغ‌موزه گیاهان دارویی، روایتی قرن بیست و یکمی از الگوی کهن باغ ایرانی پروژه دیگری از این فهرست است. این ساختمان در قالب حجمی سفید و پویا با ریتمی بالارونده در دیوارهای ساختمان طراحی شده است. دیوارهای گالری و کوشک، به‌عنوان پوسته دوم نقشی از قالی‌های بختیاری بر روی خود پوشانده که در بازی نور و سایه به شکلی زیبا از داخل گالری‌ها چشمگیر می‌شوند.

    طراحی دوباره داروخانه قدیمی نوید توسط Led Architects هم در این فهرست جای دارد. داروخانه نوید در سال ۱۳۳۲ در پیروزی(تهران) تأسیس شده است و کارفرمای آن یکی از قدیمی‌ترین داروسازان این منطقه است.

    مجموعه توچال (بام تهران) یکی از قطب‌های تفریحی تهران است که پذیرای احداث کیوب کلاب تهران؛ یک مجموعه‌ی تفریحی خدماتی شده است؛ کیوب کلاب مجموعه‌ای تفریحی خدماتی شامل کافی‌شاپ، رستوران، اتاق‌ها و فضاهای بازی است و با کانتینر ساخته‌شده است.

    رستوران بتنی لواسان دیگر پروژه این فهرست است. ساخت رستورانی در کنار بلوار اصلی لواسان با بودجه محدود بود. در تجزیه‌وتحلیل اولیه سایت، به دلیل ترافیک در بلوار اصلی و ایجاد ورودی شاخص، این نتیجه حاصل شد که  گوشه شمال شرقی ساختمان چرخیده شود تا بازخوردی مثبت داشته باشد و مردم را برای ورود از بلوار اصلی به کوچه، هدایت کند.

    رستوران چوبی هم که در این نظرسنجی کاندید شده، در تابستان ۱۳۹۵ با هدف ارائه غذاهای باکیفیت و ارگانیک در یکی از مناطق پر تردد تهران افتتاح شده است. طراحی این مجموعه با فاصله گرفتن از جداره اولیه، جداره ای جدید را در فضا ایجاد کرده که ضمن ایجاد هویتی جدید سبب شکل گیری و تفکیک فضای رستوران چوجی بر اساس نیازهای متفاوت مجموعه شده است.

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۳ بهمن ۹۶ ، ۱۹:۱۴

    یکی از تازه‌ترین پروژه‌های معمار ایرانی ساکن فرانسه در فهرست نامزدهای بهترین ساختمان‌های 2018 قرار گرفت.

     وبسایت معماری آرک دیلی (Archdaily) هر ساله در اوایل سال میلادی طی رقابتی، پروژه‌های برتر برای انتخاب ساختمان سال  در دسته‌بندی‌های مختلفی از جمله مسکونی، تجاری و فرهنگی را معرفی می‌کند که توسط کاربران این رسانه رأی‌گیری می‌شود.

    پس از جمع آوری آرا  فهرست فینالیست‌های این رقابت در بخش‌های مختلف ارائه شده و در بخش ساختمان‌های مسکونی نام یکی از تازه‌ترین پروژه‌های فرشید موسوی معمار ایرانی ساکن فرانسه نیز دیده می‌شود.

    این پروژه ساختمان مسکونی "Folie Divine"  در شهر "مون پولیه" فرانسه است که عملیات ساخت آن اواخر سال 2017 به پایان رسیده بود.

    این پروژه یکی از دوساختمانی است که توسط شهرداری و مسئولان شهرسازی مون پولیه بر روی سایت کوهستانی این شهر سفارش داده شده است. این نقطه مکانی است که در قرن هجدهم تاریخچه منحصربه فردی را سپری کرده و اکنون توسط بورژواهای ساکن منطقه برای ساخت یک عمارت مسکونی مجلل سفارش داده شده است.

    در باغ‌های فرانسوی و انگلیسی ایده لایه‌بندی فضا تاریخچه‌ای طولانی دارد. پروپوزال تیم طراحی فرشید موسوی بر اساس درک این موضوع بوده که شهر مون پولیه عاملی برای تشریح یک پروژه هیجان‌انگیز به عنوان ساختمانی با عملکرد مسکونی باشد.

    شهرت فرشید موسوی معمار ایرانی متولد 1344 شیراز و استاد دانشگاه هاروارد به عنوان یک طراح نوآور به فهرست قابل توجهی از پروژه‌های موفقیت آمیز از جمله طراحی موزه هنر معاصر در کلیولند و و فروشگاه" ویکتوریا بکهام" در لندن منجر شده است. موسوی در حال حاضر هم پروژه‌هایی در پاریس و لندن را در دست دارد. این طراح همکاری با گروه‌های مشاوره طراحی و معماری بین المللی از جمله در" گالری وایت‌چپل" لندن را در کارنامه دارد.

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۳ بهمن ۹۶ ، ۱۹:۱۳

    طاهر پورحیدری در آثار تازه‌اش چشم‌اندازهایی از تهران در حال تغییر را به تصویر کشیده است.

    به گزارش هنرآنلاین، طاهر پورحیدری نقاش مناظر شهری ست، آثار او تا کنون به جز در تهران در لندن ، بیروت ، نیویورک و دبی به نمایش درآمده است.

    این بار هنرمند چشم اندازهایی از تهران در حال تغییر را به تصویر کشیده است ، مناظری که شهر در حال دگردیسی را بهانه قرار داده و ساختمان‌های در دست احداث ، داربست‌ها ،جرثقال ها و برج‌های پارچه پیچیده ، موضوع این سری از آثار پورحیدری با عنوان " تهران 1396 " شده‌اند .

    شهروز نظری درباره او می‌گوید : "اینکه طاهر به ممارست و تاکید بر ابنیه به نوعی دنبال آشکارسازی یک معرفت شهری است او را از مابقی منظره سازان متمایز کرده است،  مناظر او به ببیننده یادآوری می‌کند در پشت این نوسازی  سراسیمه یک ویران سازی در حال وقوع است. هنرمند از راه هشدار دادن نسبت به این رخداد، ما را به اندیشیدن درباره جامعه‌ی امروز ایران وا می‌دارد . در این هشدار نوعی ذکاوت همراه با زیبایی‌شناسی حضور دارد و رشد همیشگی او در ساخت ریختی آثارش، هر روز کارنامه‌ی فرهنگی او را پر بارتر می‌سازد ."

    علاقه‌مندان به آثار طاهر پورحیدری می‌توانند سری " تهران 1396 " را از 13 تا 24 بهمن 1396 در گالری هما مشاهده کنند.

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۱۰ بهمن ۹۶ ، ۲۳:۲۵

    آمفی‌تئاتر "کولوسئوم" به عنوان پرجاذبه‌‌ترین مقصد گردشگری پایتخت ایتالیا شناخته شد.

    : کولوسئوم، مهم‌ترین جاذبه‌ گردشگری رم طی سال‌های گذشته شناخته شد. این بنا، آمفی‌تئاتری با معماری بی‌نظیر است که تجلی‌بخش هنر ایتالیایی‌ها ویادآور نبردهای گلادیاتورها است.

    با مشارکت صندوق‌های خصوصی و دولتی، بازسازی و طی کردن روند اداری چند سال به طول انجامید و در نهایت در سال ۲۰۱۶ به پایان رسید. در این مرمت کولوسئوم به طور کامل از آلودگی های محیطی پاکیزه شد و میله‌هایی آهنین در مکان‌های مختلف بنا قرار دادند تا از ریزش و تخریب بیشتر آن جلوگیری شود.

    در سال ۲۰۱۱ میلادی فردی به نام "دیگو دالا واله" که رئیس شرکت کفش تادس بود اعلام کرد، ۲۵ میلیون یورو برای حمایت از کولوسئوم هزینه کرد و به این ترتیب کار مرمت دوباره بنا آغاز شد.

    امروزه بیش‌تر کولوسئوم را با تاریخ خونین نبرد گلادیاتورها در آن می‌شناسند. در کولوسئوم گلادیاتور‌ها با یکدیگر یا با حیوانات وحشی می‌جنگیدند و اسباب سرگرمی تماشاچیان خود را که اغلب از اشراف بودند فراهم می‌کردند.

    این بنا به دلیل عبور و مرور آسان جمعیت به داخل و خارج میدان یکی از شاهکارهای مهندسی، همچنین یادآور گذشته‌ شگفت‌انگیزی است که اکنون آن را به نمادی برای کشور ایتالیا و رم مبدل کرده است. کولوسئوم دارای ۸۰ ورودی است و ظرفیت پنجاه هزار جمعیت را در خود داشته است.

    با گذر زمان این بنا با بلایای طبیعی زیادی مواجه شد اما زلزله‌هایی که در سال ۸۴۷ و ۱۲۳۱ میلادی اتفاق افتاد، بیشترین آسیب را به این بنا زدند.

    در کولوسئوم جایگاه امپراطور مجزا بود و صندلی‌هایی که در طبقات بالا قرار داشتند متعلق به شوالیه‌ها و سناتورهای رم بوده‌اند و طبقه زیرین محل نشستن عوام بوده است. قسمت عوام‌نشین بنا به دو بخش بالایی و پایینی تقسیم شده بود که مردمان ثروتمند در قسمت پایینی و مردمان فقیر در قسمت بالایی می‌نشستند.

    منبع: دویچه وله

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۰۸ بهمن ۹۶ ، ۲۰:۳۰

    موزه آفریقا و آمریکای اسمیتسونیان یک پروژه طراحی زیبا، با تاثیرات فرهنگی عظیم شناخته شده که تجربه‌های عاطفی قدرتمندی را برای بازدیدکنندگان به ارمغان می‌آورد.

    هنرآنلاین: موزه آفریقا و آمریکای اسمیتسونیان ویژه نمایش تاریخ و فرهنگ آفریقایی آمریکایی در واشنگتن دی سی به عنوان بهترین طراحی موزه در سال 2017  معرفی شده است.

    بر این اساس موزه آفریقا و آمریکای اسمیتسونیان یک پروژه طراحی زیبا، با تاثیرات فرهنگی عظیم شناخته شده که تجربه‌های عاطفی قدرتمندی را برای بازدیدکنندگان به ارمغان می‌آورد.

    موزه آفریقا و آمریکای اسمیتسونیان در سپتامبر 2016 افتتاح شد. این موزه مجهز به گالری‌ها، فضاهای اداری، سالن تئاتر و فضای ذخیره‌سازی مجموعه‌ها است.

    این ساختمان در وسعتی بیشتر از 313 هزار فوت مربع شامل ساختاری سه لایه است.

    طراحی این موزه بر عهده " دیوید آجایه" هنرمند بریتانیایی آفریقایی تبار بوده است. او در این پروژه از همراهی استودیو های معماری دیگری نیز بهره برده است. آجایه در سال  2015 به عنوان یکی از معماران برجسته نسل خود و یک سفیر فرهنگی جهانی موفق به کسب نشان شوالیه بریتانیا از سوی ملکه الیزابت دوم شد.

    موزه اسمیتسونیان که در سال ۱۸۴۶ با هدف افزایش و انتشار دانش تأسیس شده " شامل مجموعه ای از موزه‌ها و مراکز تحقیقاتی است که توسط حکومت فدرال ایالات متحده آمریکا اداره می‌شوند. این مؤسسه به افتخار "جیمز اسمیتسونیان " دانشمند بریتانیایی که نخستین اهداکننده مالی و مؤسس آن بود نامگذاری شده است . موزه اسمیتسونیان که تا سال ۱۹۶۷ "موزه ملی ایالات متحده آمریکا" نامیده می‌شد بزرگ‌ترین موزه علمی-فرهنگی-تحقیقاتی جهان است و نزدیک به ۱۳۷ میلیون شیء در کلکسیون خود دارد.

    این مؤسسه که بودجه خود را از منابع خصوصی و دولت فدرال آمریکا دریافت می‌کند، متشکل از ۱۹ موزه و ۹ مرکز علمی-فرهنگی در چند ایالت آمریکا است. همچنین ۱۵۶ موزه در آمریکا وابسته به این مؤسسه هستند.

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۰۷ بهمن ۹۶ ، ۲۳:۴۳

    امانوئل مورو در تازه‌ترین پروژه خود فضایی معماری‌گون را طراحی کرده است.

     هنرآنلاین: امانوئل مورو در تازه‌ترین پروژه خود از مجموعه "رنگین کمان" فضایی معماری‌گون را طراحی کرده  است. این پروژه که در یک گالری در موزه و مرکز آموزش‌های هنری شهر "تویوما" ژاپن ارائه شده کانسپتی بر مبنای اعداد، به دنبال نمایش تجسمی از مفهوم زمان است.

    هنرمند در این ارائه  و از طریق هزاران برش برکاغذهای رنگی در حقیقت یک ماتریس قابل لمس ساخته تا مضمون مورد نظر خود را با تاثیرات همزمان بصری و لامسه افزون کند.

    مورو در ارائه ای پیشین این مجموعه تکنیکی مشابه را در پروژه ای با عنوان "جنگل اعداد" به کار برده بود. با این حال  مختصات رنگی و فضایی این پروژه تفاوت‌هایی را پیش رو می‌گذارد. انتخاب کاغذ به عنوان متریال اصلی، طراح را قادر کرده تا رابطه بین عنصر تغییر رنگ و ریاضی زمان را در قالب یک فضا خلق کند. برای ترکیب این دو موضوع، هنرمند از ساده‌ترین ویژگی طراحی یعنی تناسب و تعادل فضایی بهره برده است.

    فاصله مناسب بین ستون‌های عددی، رنگ شناسی تخصصی و دید بصری کافی عواملی اصلی معرفی کننده این اثر است. نصب کاغذهای رنگی برای معرفی دو عنصر پایداری و حیات موجب می‌شود که مخاطب جریان زمان را در یک محیط ساده حقیقی حس کند.

    مورو برای رسیدن به این مفهوم 100 هزار کاغذ رنگی را در طیف‌های مختلف برش زده و سپس یک شبکه سه بعدی متشکل از 100 لایه را ساخته است. مثل تمام پروژه‌های قبلی وی باز هم رنگ و تناسب بیشترین نقش را در این مجموعه " ایفا می‌کند.

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۰۵ بهمن ۹۶ ، ۲۲:۳۳

    یک گروه از طراحان کانسپتی از برج بابل را ارائه کرده‌اند.

     یک تیم طراحی دانشجویی از کشور ترکیه با کانسپت برج بابل در مسابقه طراحی سکونت‌گاه‌های پس از جنگ شرکت کرده‌اند.

    در این برج بابل جدید واحدهای مسکونی خوشه‌های متصلی را شکل داده‌اند. در این ایده پردازی مجموعه واحدها یک کولونی را شکل داده که تمام امکانات رفاهی را در یک ساختار گسترده برای ساکنین فراهم می‌کند.

    طراحی مفهومی و جاه‌طلبانه این گروه از یک برج مدرن که بر اساس فرمی باستانی و تاریخی ارائه شده، نشان از جسارت و بینش‌ آینده‌نگر آن‌ها دارد. این مفهوم شهرسازی باستانی با رویکرد مدرن اهمیت تفکرات باستانی را در معماری امروز به نمایش می‌گذارد.

    برج بابل ساختمانی است که در متون باستانی و سفر پیدایش به آن اشاره شده است. هم اکنون این برج نابود شده است.

    ۰ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۲۹ دی ۹۶ ، ۲۲:۳۷