جایزه معماری آسیا، روندی در توسعه فرهنگی و معماری کشورهای قاره آسیا است که معماران با تأکید ریشه و اصالت کشورهای این قاره، تصویر و جهت مسیر معماری امروز را رقم می‌زنند.
سرویس معماری هنرآنلاین: در راستای نیل به اهداف تعریف شده مجله تخصصی2A با افتخار جایزه معماری آسیا در سال ۲۰۱۷ در کشور آلمان، شهر برلین برگزار گردید و در سومین سال به لحاظ علمی و حرفه‌ای دارای سطحی بسیار بالا و با حضور پُرشور معماران از گوشه و کنار جهان و بازتاب‌های داخلی و بین‌المللی ارزنده بود.
یکی از مهم‌ترین اهداف بلند مدت این جایزه، ایجاد مرجع علمی تخصصی برای معماری و دست اندرکاران آن در حوزه داخلی و بین‌المللی است، که حاصل آن پیشبرد نقش ارزنده این شاخه تخصصی در تعیین چارچوب‌های فرهنگی، اجتماعی و مردمی خواهد بود.
جایزه معماری آسیا، روندی در توسعه فرهنگی و معماری کشورهای قاره آسیا است که معماران با تأکید ریشه و اصالت کشورهای این قاره، تصویر و جهت مسیر معماری امروز را رقم می‌زنند.
سومین دوره جایزه معماری آسیایی 2A در تاریخ هفدهم اکتبر ۲۰۱۷ / مهرماه ۱۳۹۵ با برگزاری مراسم اعلام برندگان جایزه در در محل سالن همایش Estrel Berlin به کار خود پایان داد.
این دوره با موضوع " معماری نو در آسیا" و با دغدغه‌های معماری، فرهنگ، اجتماع، اقتصاد و مردم ـ تمرکز داشته و با خط مشی اصلی زیر تعریف گردید:
"شناخت و بازنمایی ماهوی معماری در آسیا و گرامی‌داشت ارزش و اهمیت هویت اجتماعی و فرهنگی و معنویت در معماری در کنار جنبه‌های ملموس و کالبدی آن.
جایزه معماری آسیای 2A در سومین سال برگزاری خود با استقبال قابل توجهی رو به رو شد. در این رقابت دو مرحله‌ای، در مرحله نخست و در طول یک ماه و نیم مهلت ارسال پروژه، ۴۵۷ پروژه از بیست و چهار کشور آسیایی در هفت شاخه‌ی )مسکونی( شامل ویلا و آپارتمان )اداری تجاری (شامل مجتمع‌های اداری، تجاری، فروشگاه‌ها، کارخانه‌ها و کارگاه‌های تولید )عمومی( شامل: ورزشی ـ تفریحی، آموزشی، گردشگری، فرهنگی، مذهبی، حمل و نقل، مدنی، )پروژه‌های شهرسازی ـ روستایی ـ مشارکت مردمی ـ منظر و فضاهای عمومی شهری، پروژه‌های مرمت ـ احیا ـ نوسازی ـ بازسازی( تاریخی و جدید، )معماری داخلی و طرح‌های ساخته نشده پروژه‌های آینده( شرکت کردند.
از این تعداد، نزدیک به چهارصد پروژه با مقررات و شرایط تعریف شده برای جایزه همخوانی داشته و برای رقابت دور نخست پذیرفته شدند.
نورمن فاستر، بیارکه انگلس و کنگو کوما اخیراً تازه‌ترین چالش‌های خود را پشت سر گذاشته‌اند.
سرویس معماری هنرآنلاین: طراحی نورمن فاستر برای ساختمان اصلی بانک مرکزی سیتیک چین توسط نورمن فاستر به عنوان یکی از نشانه‌های شهری منطقه هانگژو در چین مطرح شده است.
این ساختمان به لحاظ ویژگی‌های اقتصادی خود در محدوده تجاری منطقه هانگژو واقع شده و به عنوان محور اصلی منطقه دارای تعاریف مفهومی و عملکردی خاص خود است.
کانسپت مجموعه با تأثیرپذیری از کشتی نمادین باستان به نام Due یا Ding ساخته شده نشانه ثروت، ثبات و مقام در فرهنگ چین طراحی شده است.
طراحی مجتمع مسکونی T شکل محله هارلم نیویورک، جدیدترین اثر بیارکه انگلس و گروه معماری بیگ مانند مجسمه ای انتزاعی در شرق این منطقه جای گرفته است. نام این مجتمع مسکونی 126 است که به موقعیت جغرافیایی، فرهنگی و هنری این محل اشاره دارد. مهم‌ترین اصل طراحی مجتمع 126 اتصال ساختمان به همسایگی از سایت پلان بوده است. برای حفظ نور خورشید در تمام طول روز از یک طرح جورچین برای پوسته ساختمان مورد استفاده قرار گرفته است. الگوی کنار هم قرار گرفتن صفحات کامپوزیت نما باعث می‌شود تا نور خورشید به صورت کنترل شده در تمام طول روز به ساختمان نفوذ کند.
نخستین دوره مسابقه ملی عکاسی معماری مذهبی (شبستان) بهمن ماه ۹۶ برگزار می‌شود.
به گزارش هنرآنلاین، دانشگاه آزاد اسلامی دانشکده سما کرج نخستین دوره مسابقه ملی عکاسی معماری مذهبی (شبستان) را در بهمن ماه ۹۶ برگزار می‌کند.
در این مسابقه عکس‌های بناهای مذهبی مربوط به کلیه بناهای اسلامی و همچنین ادیان الهی مدنظر است. در عکس‌های مسابقه تعامل انسان با فضاهای معماری مورد نظر خواهد بود. از این دیدگاه، عکاسی در هنگام برگذاری مناسک مذهبی، زیارت، نیایش، آیین‌های عبادی و هرگونه مراسم در ادیان الهی که حضور و رابطه‌ی انسان را با فضای معماری به تصویر می‌کشند. به علاقه مندان توصیه می‌گردد.
آثار می‌بایست تنها از طریق لینک مسابقه، موجود در سایت دانشکده فنی حرفه ای سما کرج به نشانی shabestan.samakaraj.ac.ir ارسال گردد. هیچ عکس خارج از مسیر ارسال فوق پذیرفته نخواهد بود.
اطلاعات دقیق تر از نحوه شرکت در این رویداد را اینجا بخوانید.
پروژه شهری "رونگ" با زندگی مردم هرمز در تعامل است و مشارکت آنها را پذیرفته است.
سرویس معماری هنرآنلاین: پروژه "رونگ" از مجموعه "حضور در هرمز"؛ جزیره‌ای استراتژیک در خلیج‌فارس و نزدیکی تنگه هرمز است که به دلیل تنوع در نوع و رنگ خاک به بهشت زمین‌شناسی مشهور شده و در سال‌های اخیر موردتوجه گردشگران قرارگرفته است.
خاک سرخ هرمز یکی از عناصر زیبا و کاربردی در شکل‌گیری جزیره هرمز است که در معماری بومی این منطقه نمود چشمگیری داشته است.
«حضور در هرمز» چشم‌اندازی کلی از یک مجموعه استراتژی و تاکتیک‌های توسعه یک برنامه جامع است که شامل مراکز اجتماعی، مراکز اطلاعات گردشگری، ایستگاه مسافران، ایستگاه دوچرخه، کافه و رستوران‌ها، مرکز بازیافت زباله، انواع مراکز اقامتی گردشگران و چندین فضای متفاوت عمومی شهری است.
اولین قدم در برنامه "حضور در هرمز"، ایجاد یک مرکز فرهنگی به نام رونگ (Rong) بوده که یک فضای شهری تعاملی است و به لحاظ ژئومورفولوژی هماهنگی کاملی با جزیره دارد. در ساخت و پیاده‌سازی این طرح از تکنولوژی تصفیه شن و ماسه به همراه ساختار بتنی فولادی استفاده‌شده است.
شرکت استودیو یو ان (UN Studio) با همکاری معمار و مهندسی معروف به نام ورنر سوبک (Werner Sobek)، مشغول ساخت آسمان خراش جدید و بلندی در دبی هستند که برج وصل نام‌گذاری شده است و به واسطه ظاهر عجیب پیشنهادی برای آن و سیستم روشنایی خورشیدی پیشرفته‌اش، توجه زیادی را به خود جلب کرده است.
پروژه‌های برگزیده جایزه سلطنتی معماری انگلستان در سال 2017 معرفی شدند.
سرویس معماری هنرآنلاین: استودیو معماری dRMM"" برای پروژه بازسازی اسکله " هیستینگز"به عنوان برنده بخش بین المللی جایزه سلطنتی معماری انگلستان ( (Riba معرفی شد.
"بن داربیشر" رئیس و عضو هیئت داوری این جایزه درباره این پروژه گفته است: "اسکله هیستینگز یک شاهکار در بازسازی است و می‌تواند بسیار الهام بخش باشد. اسکله جدید قابلیت‌های جالب توجهی برای لذت بردن بازدید کنندگان دارد ویک پلت فرم قدرتمند برای پویایی بخشیدن به این فضای شهری است."
اسکله هیستینگز به دنبال آتش سوزی در سال 2010 دچار آسیب‌های جدی شده بود.
اغلب پروژه‌های ما همانطور که از عنوان شان مشخص است از حیث ساختار و روند طراحی بر پایه معماری ایرانی است.
سرویس معماری هنرآنلاین: سینا کیوانی همزمان با حضور در نمایشگاهی از پروژه‌های استودیو کیوانی که در غرفه هنرآنلاین در بیست و سومین نمایشگاه مطبوعات برگزار شده بود درخصوص نامزدی یکی از پروژه‌های این استودیو در یک رقابت بین‌المللی گفت: مسابقه بین‌المللی خاورمیانه به پروژه‌هایی اختصاص دارد که در خاورمیانه ساخته شده‌اند یا در قالب پروژه‌هایی کانسپ‌چوال ارائه شده‌اند و قرار است در آینده ساخته شوند. طراحان همه این پروژه‌ها لزوما طراحان خاورمیانه نیستند و ممکن است معمارانی از نقاط مختلف جهان این پروژه‌ها را ارایه کرده باشند و همانطور که اشاره کردم معیار مکان اجرای آنها است که باید در کشورهای خاورمیانه باشد.
وی در همین زمینه افزود: به جز پروژه "ارسی‌خانه" که از طرف استودیو کیوانی در این مسابقه نامزد دریافت جایزه شده، پروژه‌هایی دیگر از طراحان ایرانی هم در بخش‌های دیگر این جایزه نامزد هستند. "ارسی‌خانه" در بخش پروژه‌های مسکونی در این مسابقه با دیگر نامزدهای معرفی شده رقابت خواهد کرد.
حسین آقایی‌پور در یک روش ابتکاری شهرهای دنیا را بر اساس خیابان‌های آن به‌صورت چهره‌هایی با هویت‌های خاص نقاشی می‌کند.
به گزارش هنرآنلاین، چهره نقشه شهری در آن متولد شده‌اید یا شهری که در آن زندگی می‌کنید چگونه است؟ حسین آقایی‌پور هنرمند متولد شهر رشت است که هم عکاسی می‌کند و هم نقاشی. او در کاری ابتکاری شهرهای دنیا را بر اساس خیابان‌های آن به‌صورت چهره‌هایی با هویت‌های خاص نقاشی می‌کند. او از مخاطبش می‌خواهد که رمزهای نقاشی او را پیدا کند و می‌گوید: " با این کار می خواهم تصویر پنهان هر شهر را پیش روی بیننده بگذارم و او را به چالش متفاوت دیدن دعوت کنم."
یورونیوز با این هنرمند، گفت‌وگویی انجام داده است که پیش روی شماست:
لطفا خودتان را به طور کامل معرفی کنید؟
حسین آقایی‌پور، متولد رشت در شمال ایران و سرزمین سرسبز گیلان هستم. به صورت آزاد به عکاسی و نقاشی می‌پردازم. نقاشی را به‌صورت خودآموز و مطالعه و با راهنمایی دوستان هنرمندم آموختم و با سبک‌های مختلف هنری تا حدودی آشنا شدم. اما در خصوص عکاسی دوره‌های آموزشی را نزد اساتید عکاسی گذراندم. آموزش‌های عکاسی کمک زیادی به من در خصوص درک زیبایی‌شناسی، رنگ، ترکیب‌بندی و دیگر عناصر هنر و استفاده از آنها در نقاشی آموخت.
کار نقاشی را از چه زمانی شروع کردید و درباره این سبک کاری که هم اکنون انجام می‌دهید توضیح دهید؟
قبل از آنکه نقاش یا عکاس باشم، کار طراحی، ساخت ابزار و دستگاه‌های نوآورانه را انجام می دادم و در این زمینه چندین ثبت اختراع دارم. برای ساخت دستگاه‌هایم نیاز داشتم که آنها را بر روی کاغذ بیاورم و اینگونه همیشه درگیر کار طراحی بوده‌ام. اما هیچگاه از آن برای خلق یک اثر هنری استفاده نمی کردم.
اما از حدود دو سال و نیم پیش، بعد از یکسری تجربه‌های متفاوت، چندین ایده نقاشی به ذهنم رسید و برای همین به دنبال یادگیری نقاشی با نگاه هنری رفتم.
در خصوص روش کارم در نقاشی باید بگویم که این یک کار تلفیقی است. نقشه‌هایی را که با فن‌آوری‌های روز تهیه شده‌اند، دستمایه یک دگردیسی هنری قرار دادم و نتیجه آن ایجاد یک نگاه جدید بر پایه خیابان‌های یک شهر و منطقه شده است. من این نقشه‌ها را از نقشه گوگل تهیه کردم. به نوعی از فن‌آوری برای هنر استفاده کردم.
بعد از دیدن نقشه هر شهر و نوع پیچش خیابان‌های آن، نخستین برداشتم را اتود کارم قرار می دادم و حس و نگاهم از دیدن خیابان های شهر الهام بخش کارهایم می شد.
