جهانگیر درویش یکی از هفت معمار برتر دنیا / روایت سیدمحمد بهشتی، ایران درودی و روزبه خسروی درباره یکی از تاثیرگذاران معماری معاصر ایران

مراسم نکوداشت جهانگیر درویش در گالری فرمانفرما برگزار شد. این مراسم در خلال نمایشگاه آثار این معمار برجسته، برگزار شد.

 هنرآنلاین: مراسم نکوداشت و زادروز دکتر جهانگیر درویش در گالری فرمانفرما با حضور ایران درودی، سید محمد بهشتی، احمد محیط طباطبایی و.... برگزار شد. در ابتدای این مراسم تکتم فرمانفرمایی با خوشامدگویی به حضار، زادروز دکتر درویش در روز 13 شهریور را تبریک گفت و سپس مهندس بهشتی به سخنرانی درباره دکتر جهانگیر درویش پرداخت.

بهشتی با اشاره به معماری معاصر ایران گفت: ما وقتی معماری معاصر ایران را بررسی می­‌کنیم، تعداد افرادی که آثاری را در این دوره پدید آوردند و آبرویی برای معماری معاصر خریدند، خیلی زیاد نیستند. در سال یک‌صد میلیون مترمربع ساختمان در ایران ساخته می­‌شود. یعنی ما سالی یک‌صد میلیون متر مربع فرصت داریم کار خوب انجام بدیم، ولی متأسفانه در تاریخ معاصر ایران، ما معکوس عمل کردیم و سالی یک‌صد میلیون کار بد ساخته­‌ایم.

وی افزود: در این میان معدود معمارانی هستند که از سویی سواد کافی دارند و از سویی دیگر از ذوق و سلیقه کافی برخوردارند؛ همچنین از مسئولیت و وجدان کافی بهره می‌برند. معمولاً این دسته معماران خلاف جریان عمومی حاکم بر معماری معاصر ایران باید حرکت کنند. معمولاً این مسیر برای معمارانی که بخواهند اثری ماندگار خلق کنند ناهموارتر است. دکتر درویش یکی از همین معماران هستند و کارهایی که انجام داده­‌اند آثاری ارزشمند و ماندگار هستند. من خوشبختانه در یکی از پروژه­‌های آقای درویش، ساختمان صدا و سیما حضور داشتم و همکاری کرده­‌ام. ارزش‌های این اثر را از جهت سلامت معماری می­‌توان دید و درک کرد. یک توفیق دیگری که برای من وجود دارد، اینکه با جناب درویش هم‌دانشکده­‌ای هستیم و ایشان سال بالایی من محسوب می­‌شود و همیشه در دانشگاه سال بالایی خیلی محترم است و از یک حقوق ویژه­‌ای برخوردار است.

وی افزود: یکی از ویژگی­‌های معمارها ذوالفنون بودن است یعنی دارای فن­‌های مختلف هستند. یک معمار می­‌تواند یک نقاش خوب باشد، معمارها در تئاتر، سینما و حوزه­‌های مختلفی دست دارند، آقای درویش نیز یکی از معماران ذوالفنون است و امیدوارم سال­‌های سال از حضور و ذوق و دانش ایشان بهره­‌مند شویم.

پس از پخش ویدئویی از آثار و صحبت­‌های جهانگیر درویش، ایران درودی به بیان صحبت­‌هایی در رابطه با نحوه آشنایی با درویش و خصوصیات اخلاقی او پرداخت، او ابتدا زادروز دکتر درویش را تبریک گفت و در ادامه افزود: حدود پنجاه سال است که دکتر درویش را می­‌شناسم، او یکی از مفاخر و یکی از ارزشمندترین­‌های ایران است. ایشان موزه ایران درودی را به من هدیه کردند، معماری این خانه-موزه اثر آقای درویش است و من از سال­‌هایی که در تلویزیون کار می­‌کردم با جهانگیر درویش آشنا شدم، زمانی­‌که او ساختمان سیزده طبقه تلویزیون را می­‌ساختند. زمانی­‌که در تلویزیون به عنوان تهیه­‌کننده و کارگردان کار می­‌کردم جلساتی را در تلویزیون برگزار می­‌کردم که به تنهایی تصمیم نگیرم یکی از تصمیم­‌گیرنده­‌ها خوشبختانه دکتر درویش بود. این جلسات موجب آشنایی من با خانواده ایشان شد، آشنایی با همسر و دو فرزند درویش.

مهندس بوکانی معمار برتر سال ایران انتخاب شد

مهاباد- ایرنا- رییس سازمان نظام مهندسی بوکان گفت: 'شورش عابد' معمار بوکانی به دلیل ارتقای سطح معماری در منطقه، وفاداری به زادبوم و اتصال معماری زمینه به معماری جهانی نشان معمار سال ایران را از آن خود کرد.

حسام مام خسروی روز شنبه در گفت و گو با خبرنگار ایرنا افزود: این طراح نقشه های ساختمانی با ارائه یک مجموع کار از سال 1387 توانست عنوان نخست معمار سال جاری را از آن خود کند.
وی بیان کرد: آثار وی انتخاب و معرفی شد.
شورش عابد نیز در این خصوص گفت: با طراحی یک خانه از شهروندان بوکانی در سومین دوسالانه‌ ملی معماری، شهرسازی و طراحی داخلی ایران شرکت کردم.
وی بیان کرد: این طراحی که به طراحی «خانه امینی» معروف است، یکی از پروژه های مدرن شهر بوکان است که در یک منطقه کوهستانی سنگی با آب و هوای سرد واقع شده است.
وی افزود: این خانه 2 طبقه متفاوت تر از بناهای محلی بوده و به طور همزمان با حفظ خصوصیات ویژگی های معماری منطقه (ایجاد حداقل دهانه و استفاده حداکثر از سنگ) خاطرات گذشته را زنده می کند.
به گزارش ایرنا، سومین دوسالانه ملی معماری، شهرسازی و طراحی داخلی ایران تحت‌عنوان مسابقه طراحی معماری اکوکمپ آموزشی- تفریحی به همت موسسه فرهنگی هنری هنر معماری برگزار می‌شود.
آیین اختتامیه‌ سومین دو سالانه‌ ملی معماری، شهرسازی و طراحی داخلی ایران هفته گذشته در مرکز همایش‌های بین‌المللی دانشکده‌ تربیت بدنی و علوم ورزشی دانشگاه تهران برگزار شد.
سال گذشته معمار سال به سانا افتخارزاده از استان تهران رسیده بود.

ارتباط مدرن برج‌های ترکیبی/ تصویر تازه معماری با پل‌های معلق و سازه‌های پیچشی

طرح جدید برج های CRCC Plaza یک کانسپت ترکیبی از 4 برج با ارتفاع و ابعاد متنوع است که توسط یک سازه پیچشی و حلقه‌وار به هم متصل شده‌اند.

برج‌های ترکیبی یک راه حل ویژه برای به حداقل رساندن هزینه و استفاده حداکثری از خروجی اقتصادی است تا هزینه اولیه برای این برج‌ها را توجیه کند. پل ارتباطی بین 4 ساختمان یک خروجی مفهومی قوی برای پایدارسازی ویژگی‌های اقتصادی و زیباسازی این پروژه محسوب می‌شود.

دو برج بلند مجموعه از انتهای شمال شرقی به جنوب شرقی سایت امتداد یافته تا بهترین منطقه را برای خلق دفاتر اداری ایجاد کند. دو برج کوچکتر بین دو ساختمان اصلی به عنوان فضای ضمیمه‌ای قرار گرفته و پل‌های ارتباطی وسط دو برج بزرگ، سقف دو برج کوچک را تشکیل داده‌اند. پل ارتباطی معلق یک هسته ارتباطی برای دستیابی به چندین توابع تسهیل رفت و آمد بین ساختمان‌های تجاری، اداری و مسکونی است.

معماری "تالار رودکی" بررسی می‌شود

با حضور چهره‌های شاخص عرصه معماری و گرافیک، معماری تالار رودکی مورد بررسی قرار می‌گیرد.

نشست تخصصی بررسی معماری تالار رودکی با حضور بیژن شافعی و علی وجدانی برگزار می‌شود.

در این نشست که با حمایت نبشی برگزار می‌شود، محمدرضا قدوسی به عنوان دبیر و گرداننده جلسه حضور خواهد داشت.

بررسی گرافیک، معماری و بخش‌های مختلف تالار رودکی از جمله سرفصل‌های این نشست تخصصی است.

علاقه‌مندان به حضور در این نشست می‌توانند سه شنبه 13 شهریور ساعت 19  به مرکز هنری نبشی واقع در خیابان کریم‌خان، خیابان ویلا، نبش کوچه خسرو، پلاک ۵۱ مراجعه کنند.

معروفترین مساجد جهان ...

مساجد، زیباترین آثار اسلامی هستند و نه تنها مکان معنوی برای عبادت بوده، بلکه فضایی برای بیان زبان معماری هستند.

به گزارش ایسنا- منطقه خراسان و به نقل از مازلم هریتاژ، مساجد در سراسر جهان نقش بسیار مهمی در وحدت مسلمانان دارند. 

برخی از مساجد معروف جهان عبارتند از:

مسجدالحرام در عربستان سعودی از مقدس‌ترین مساجد جهان است. زائران از سراسر جهان این مسجد را هر ساله به عنوان بخشی از اعمال حج زیارت می‌کنند.

مسجد نبوی که پیامبر آن را در مدینه ساخته است.

مسجد شاه فیصل اسلام آباد، شبیه به چادر صحرایی است که از نظر طراحی، در نوع خود بی‌نظیر است.

مسجد حسن دوم کازابلانکا که بر روی آب ساخته شده است. طول مناره این مسجد، نزدیک به 700 فوت بوده و بلندترین مناره در جهان را دارد.

بزرگ‌ترین فرش دست‌بافت جهان در مسجد بزرگ شیخ زاید ابوظبی پهن شده است. گنجایش این مسجد، 40 هزار نفر است.

مسجد بزرگ شی آن چین که با طراحی منحصر به فرد چینی، گردشگران زیادی را جذب می‌کند.

مسجد کریستالی مالزی که از شیشه، کریستال و فولاد ساخته شده است.

مسجد تنگه مالاکا در اندونزی که در جزیره‌ای ساختگی بنا شده است.

مسجد آبی استانبول، یکی از متفاوت‌ترین سازه‌های معماری در جهان محسوب می‌شود. این یکی از دو مسجد در ترکیه است که دارای 6 مناره بوده و نام خود را از کاشی‌های آبی که در آن به کار رفته، گرفته است.

مسجد شیخ لطف‌الله اصفهان هم یکی از مساجد زیبا با معماری بی‌نظیر ایرانی در جهان است.

اولین مسجد زیرزمینی دنیا در استانبول ترکیه در منطقه بویوک ککمس ساخته شده و برنده جایزه معماری اسلامی شده است. این مسجد که سانجاقلار نام دارد، از معماری اسلامی و دوره عثمانی بهره گرفته است .

این مسجد اولین مسجد زیرزمینی دنیا  بوده  و بدون مناره ساخته شده است.

فخر معماری ایران : به بهانه برگزاری نمایشگاه طراحی‌های جهانگیر درویش

«ایران»: نمایشگاهی از طراحی‌ها و اسکیس‌های جهانگیر درویش معمار پیشکسوت با عنوان «خاطرات کاغذی»،  در گالری فرمانفرما برپا شده است.

ایران درودی نقاش

 همچنین روز سیزدهم شهریور‌ماه جشن تولد 85 سالگی این هنرمند برگزار خواهد شد. گالری فرمانفرما در خیابان کریمخان زند، خیابان خردمند شمالی، کوچه اعرابی دوم قرار دارد و علاقه‌مندان تا شانزدهم شهریور‌ماه همه روزه به غیر از دوشنبه‌ها از ساعت 12 الی 20 و روز جمعه از ساعت 16 تا 20  می‌توانند از آثار این هنرمند بازدید کنند. گفتار زیر، روایت ایران درودی از دوستی 50 ساله‌اش با  جهانگیر درویش و همچنین آثار این هنرمند است.

 

60 سال از دوستی و آشنایی و معاشرت خانوادگی من با جناب جهانگیر درویش معمار مطرح ایرانی می‌گذرد. من سال 1346 وقتی از فرنگ به ایران بازگشتم، به استخدام تلویزیون درآمدم  و در آنجا با جناب جهانگیر درویش و همسر ایتالیایی‌‌اش  آشنا شدم. این آشنایی خیلی زود به رفاقت عمیقی بدل شد و من در تلویزیون تهیه‌کنندگی و کارگردانی دو برنامه تلویزیونی «دیدار» و «تاریخ و شناسایی هنر» را برعهده داشتم و از مشورت جمع دوستانم برای تولید و ساختن برنامه‌های فرهنگی و هنری  بهره می‌گرفتم. در این جمع چهره‌هایی مانند جهانگیر درویش، فریدون هویدا، هوشنگ طاهری، احمد شاملو و... حضور داشتند.

برایم مهم بود که آثاری باکیفیت تولید کنم و من چهره‌ها و نام‌هایی از هنرمندان عرصه‌های مختلف را به این دوستان پیشنهاد می‌کردم، مثلاً می‌گفتم درباره آربی آوانسیان برنامه بسازم یا او را به برنامه‌ام دعوت کنم یا خیر؟!  این دوستان پس از بحث و تبادل نظر، به پیشنهاد‌های من رأی می‌دادند و اگر آن هنرمند رأی لازم را می‌آورد، به برنامه دعوت می‌شد. یادم هست در این برنامه‌ها به نمایش‌های متعددی که روی صحنه بود هم پرداختیم و من با واحد سیار بر صحنه نمایش حاضر می‌شدم و برنامه تولید می‌کردیم از آن جمله برنامه‌ای برای عباس جوانمرد ساختیم. همین‌طور برای مشاهیری مانند پروفسور محسن هشترودی هم برنامه‌ای ساختم.

جهانگیر درویش در عین حال که هنرمند بود، شناخت خوبی نسبت به دیگر عرصه‌های هنر داشت و همواره نظر‌های دقیق و هوشمندانه‌ای را ارائه می‌کرد.

 از آن سال‌ها تاکنون او همواره در حلقه مشاوران با دانش من بوده است. از طرفی در حوزه معماری هم از چهره‌های سرآمد است و من ایشان را فخر هنر معماری ایران می‌دانم.  او در چهار قاره جهان بنا‌های خلاقانه و باشکوه و مثال‌زدنی را برپا کرده است که شمار زیادی از آنها در شهر‌های مختلف امریکاست و از چهره‌های مطرح معماری ایران در جهان است. در ایران هم معماری ساختمان تلویزیون شیراز و بندرعباس و مکان‌‌های دیگر را برعهده داشته است. از جمله من افتخار دارم که ایشان نقشه موزه‌ام را هم کشیده و به من هدیه داده است. او در  این سن و سال هم معماری به‌روز و آشنا با اتفاق‌های تازه هنر معماری جهان است. 

در این نمایشگاهی هم که اخیراً برپاست، آثاری از طراحی‌ها و اسکیس‌هایش ارائه شده که عموماً آثار سال‌های جوانی این هنرمند است و طراحی‌ و نقاشی‌اش از کلیساهای ساخته شده در دوره قرون وسطی‌ است. از آثاری که خودشان در عرصه معماری خلق کردند، در این نمایشگاه طراحی‌هایی ارائه نشده است . امید دارم بزودی نمایشگاهی از آثار معماری خودشان هم برپا شود.

 این آثار هرچند حاصل تلاش‌ سال‌های جوانی جهانگیر درویش است اما دارای ارزش‌های زیبایی‌شناسی و خلاقانه  است و من به داشتن چنین دوستی مباهات می‌کنم. این روز‌ها در آستانه تولد 85 سالگی جهانگیر درویش هستیم و برایش آرزوی سلامتی و طول عُمر دارم. 60 سال معاشرت و دوستی و رفاقت در این مختصر نمی‌گنجد .اُمید که جوان‌های علاقه‌مند هنر بیش از پیش، قدر چنین هنرمندان عزیزی را بدانند و با ایده گرفتن از زندگی و آثار‌شان، راه‌شان را دنبال کنند.

نقدی بر بیانیه سالانه انجمن علمی معماری منظر ایران !

 

پایگاه خبری- تحلیلی ایربان- یک استاد دانشگاه نسبت به بیانیه انجمن علمی معماری منظر ایران نقدهایی در قالب چهار حوزه علمی، پژوهشی، حرفه ای و حقوقی ارایه نموده‌اند.

 

گردهمایی این انجمن در دهم اسفند 1396  برگزار و در نهایت بیانیه‌ای منتشر شد. آقای علیرضا میکاییلی تبریزی، دکتر در معماری منظر و دانشیار دانشگاه علوم کشاورزی و منابع طبیعی گرگان نسبت به این بیانیه نقدی داشتند که عینا به شرح زیر تقدیم می‌شود. ایربان آمادگی پذیرش و انتشار نقطه نظرات سایر اساتید و حرفه‌مندان و انجمن نامبرده در متن می‌باشد.

 

با سلام خدمت یکایک دانشجویان و فارغ التحصیلان دوره‌های کارشناسی و کارشناسی ارشد مهندسی فضای سبز، کارشناسی ارشد مهندسی طراحی محیط زیست و کارشناسی ارشد معماری منظر در ایران و تمامی کسانی که دارای مدرک دانشگاهی معماری منظر از اقصی نقاط جهان هستند و در این سرزمین به پاسداشت "منظر" ایران همت گمارده‌اند.

این نوشتار شامل نقطه نظرات بنده بر اساس تجارب علمی داخلی و بین المللی در حیطه‌های آموزشی، پژوهشی و اجرایی در 35 سال اخیر نگاشته شده است و ادعا و پافشاری خاصی بر این نوشتار نیست و بحث و نقد آن توسط همکاران و هم‌مسلکان، موجب امتنان خواهد بود.

مطالبی در بیانیه مذکور آورده شده است که به نظر می‌رسدجای نقد و بحث دارد. نقد نه صرفا بر مبنای رد آن و بلکه از نقطه نظر روشن نمودن برخی مواردی است که باید بیشتر مورد تأکید و توجه قرار گیرد.

بدون پرداختن به سابقه روشن علمی و آکادمیک حرفه معماری منظر در جهان و این که معماری منظر چیست؟ و معمار منظر کیست؟ مطالعه بیانیه دارای نکات بسیار مهمی مشتمل بر جنبه های مثبت و منفی است.

بدون حاشیه با اشاره به عناوین چهار گانه بیانیه به نظر می رسد که نقاط مثبت که بیشتر در مورد تأکید بر نقطه ضعف­های انجمن یاد شده و جایگاه آن در ایران است. و چه بسا در عدم هماهنگی با نرم‌های جهان­شمول علمی، رهنمودها و راهبردهای فدراسیون جهانی معماری منظر (IFLA) به عنوان مرجع علمی و حرفه­ایی نهفته است.

در حوزه آموزشی، همان گونه که در سیستم آموزشی- آکادمیک علمی و جهان‌شمول مطرح است، مقطع کارشناسی(لیسانس) به عنوان پایه و اساس سیستم آموزشی- دانشگاهی از جایگاه ویژه و منحصر بفردی برخوردار است. این موضوع در بیانیه هم ظاهرا از قلم افتاده است و هیچ اشاره ای بدان نشده است. آیا بدون پایه و اساس علمی، صحبت از آموزش علمی، آن هم از طرف یک انجمن علمی می توان نمود؟

آیا تأکید بر برگزاری دوره‌ها و کارگاه‌های تکمیلی کوتاه مدت، خود نمایانگر کاستی‌ها و ضعف‌ها نیست؟ آیا این دوره‌ها می‌توانند جایگزین یک سیستم آموزشی آکادمیک با درجه و مدرک دانشگاهی مشخص یعنی درجه کارشناسی شوند؟ بنظر می‌رسد تأکید بر برگزاری دوره‌های کوتاه مدت خود تأکیدی بر این ضعف اساسی است.

احراز نقش متولی و خصوصا تأییدکنندگی انجمن مذکور باید ملاک علمی جهان‌شمول داشته باشد که ظاهرا دیده نمی‌شود. در نتیجه برای مرجع سیاست گذاری کلان یعنی وزارت ع.ت.ف نیز می تواند جنبه گمراه کننده داشته باشد.

مدرک لیسانس، پایه و اساس آموزش آکادمیک است و دوره‌های تحصیلات تکمیلی آکادمیک با گرایش‌های گوناگونِ مطرح در یک رشته علمی مرتبط است. اگر چنین است؛ چگونه بدون وجود این اصل آکادمیک جهان‌شمول می‌توان موضوع تصدیق سطح علمی- آموزشی را متولی بود؟

مصداق بارز این مطلب نرم‌های جهانیِ آکادمیک است. در چند کشور و دانشگاه معتبر  و با چه سابقه علمی، دوره‌هایی در سطح دکتری در رشته معماری منظر موجود است؟ آیا واقعا با مصوبه وزارت ع.ت.ف.، مقطع تحصیلی دکتری معماری منظر و دانشجوی دکتری معماری منظر داریم؟ و با توجه به تأکید بیانیه در خصوص کمبود اساتید مجرب، جسارتا با کدام سابقه و عقبه علمی و اساتید مجرب و دارای درجات آکادمیک عالیه در معماری منظر؟ شاید، بنده بی اطلاع هستم!

آیا این دوره‌های کوتاه مدت و... و حتی دوره‌های آموزشی مصوب موجودشان با "منشور آموزش معماری منظر" ایفلا- یونسکو و اسناد ECLAS اروپا و تجربیات جهانی همسویی و هماهنگی علمی- عملی دارد؟

 

در حوزه پژوهش، همان گونه که از محتوای بیانیه نیز مشهود است؛ انجمن مذکور منحصرا محدود به رویکرد طراحی منظر و خصوصا در محیط‌های انسانی و صرفا برای انسان است. البته طراحی در منظر خود شامل گستره وسیعی از دانش‌های مربوط به علم معماری منظر همچون اکولوژی منظر، جامعه شناسی منظر و... است که مجال بحث آن در این مختصر نمی‌گنجد.

ضمن تأیید و تأکید بر "فعال نمودن پژوهشگران جوان" که الزاما مجرب نمی‌توانند باشند؛ ارتقای کیفی خود نیازمند عقبه و سابقه مجرب و... این دانش وسیع و گسترده (که بیشتر چند رشته‌ایی است تا میان رشته‌ایی) است که خودِ بیانیه تأکید بر ضعف آن دارد.

تشکیل گروه‌های تخصصی یا به اصطلاح "اتاق فکر" انجمن مذکور، در حداقل باید با افرادی باشد که مدارک و مدارج آکادمیک با سابقه علمی در حیطه معماری منظر با نرم‌های جهانی داشته باشند.   آیا هست؟

امید که در تشکیل این گونه جایگاه‌ها حتما به موارد مطروحه توجه جدی صورت پذیرد.

 

در حوزه حرفه، مهم ترین  و شاخص ترین موضوع، همانا "نظام مهندسی منظر" است که هیچ اشاره مشخص و مستقیمی بدان نشده است. شاید چرایی این عدم اشاره، نبود و حتی عدم توانایی در تأسیس دوره کارشناسی رشته مستقل و علمی- آکادمیک معماری منظر از طرف نگارندگان محترم بیانیه است. به راستی چرا نگارندگان بیانیه به راه‌اندازی دوره کارشناسی رشته مستقل و علمی- آکادمیک معماری منظر در بخش‌های چهارگانه بیانیه هیچگونه اشاره مستقیم، صریح و روشنی نکرده‌اند؟ و دلیلش هم مشخص نیست. (البته اینجانب در ادامه نظر خود را اعلام خواهم کرد.)

 

برندگان بخش‌های مختلف سومین دوسالانه‌ معماری ایران معرفی شدند / از ژورنالیست معماری در نیم قرن گذشته تا جوانان گمنام دور از پایتخت

آئین اختتامیه‌ سومین دوسالانه‌ ملی معماری، شهرسازی و طراحی داخلی ایران (1397-1395) عصر سه شنبه مورخ 6 شهریورماه در مرکز همایش‌های بین‌المللی دانشکده‌ تربیت بدنی و علوم ورزشی دانشگاه تهران برگزار شد.

  هنرآنلاین، اختتامیه سومین دوسالانه معماری ایران با سخنرانی علیرضا عظیمی، مدیر واحد تحقیق و توسعه‌ هنرمعماری آغاز شد. عظیمی با اشاره به فعالیت تأثیرگذار دوسالانه معماری در این باره گفت: به طور حتم این دوسالانه نمونه‌های خارجی دارد اما ما در ایران برای اجرای چنین برنامه‌ای از موانع بسیاری عبور کردیم که البته این مشکلات همچنان نیز ادامه دارد.

او بر لزوم همراهی دیگر معماران در این عرصه تأکید کرد و افزود: ما نمی‌توانیم بایستیم تا دیگر دوستان ما را تائید و همراهی کنند و با تمام توان در این راه حرکت را ادامه می‌دهیم.

در ادامه این برنامه بیانیه کل دوسالانه توسط مهندس علی خادم‌زاده، عضو شورای داوری دوسالانه و داور بخش نمایشگاه قرائت شد.

بخش دیگر این رویداد به اهدای نشان دکتر علی صارمی اختصاص یافت. در این بخش پرفسور محمود گلابچی از چهره‌های ماندگار عرصه معماری روی سن آمد و معماری را نیازمند 7 تحول جدی خواند. او توضیح داد: معماری نیازمند تحول در نگاه و اندیشه معماران؛ تحول در بهره‌گیری از یافته‌های علم و فناوری جهان؛ تحول در ارزش‌های معماری ایران با تأکید بر ارزش‌های پایداری معماری؛ تحول در نگاه زیست‌محیطی و آموزش و تربیت معماران است.

او ادامه داد: تلاش‌ها باید در این جهت باشد که معماری امروز و آینده ما بهتر از دهه‌های اخیر شود. نقد به معماری و شهرسازی امروز ما باید به وسیله چنین رویدادها و در جمع‌های این‌چنینی با نگاهی جدید ارزیابی شود زیرا معماری به عنوان لباس فرهنگ و تاریخ است که در جامعه شکل می‌گیرد و من عمیقاً آرزوی بهبود این بخش را دارم.

دومین دوره نشان دکتر علی اکبر صارمی توسط خانم هایده حائری، همسر دکتر و سپهر صارمی، فرزند ایشان به محمدحسن سجاد، رئیس سازمان نوسازی مدارس استان اصفهان به پاس بیش از سه دهه فعالیت مستمر و ارتقای کیفی فضاهای آموزشی با اعطای فرصت به دفاتر معماری اهدا شد.

محمدحسین سجاد در ادامه این برنامه، بر لزوم توجه به هنر معماری تأکید کرد و در این باره گفت: من نخستین شخص غیر معماری هستم که با جایزه استاد اخلاق یعنی دکتر علی صارمی تقدیر می‌شوم. اما در این باره دریافت این جایزه باید بگویم که 20 سال پیش وقتی من مسئولیت اداره نوسازی مدارس را در استان اصفهان پذیرفتم، شاهد وجود مدارسی تکراری، خسته‌کننده و اصطلاحاً به شکل تیپ بودم. بنابراین تلاش کردم که با استفاده از توان معماران و جوانان خلاق و خردمند تغییری درست در چهره مدارس ایجاد کنم.

او با اشاره به اینکه اکنون تغییر در معماری نیاز جامعه است، تصریح کرد: در مدت 22 سال مدیریت من بالغ بر 130 پروژه با رویکردی متفاوت طراحی شد که 75 نمونه آن به اجرا درآمد. همین امر نیز سبب شد که امروز داشتن مدارسی با رویکرد متفاوت جزء مطالبات مردم در اصفهان باشد.

همچنین از روزبه خسروی، تنها بازمانده‌ مجله‌ هنر و معماری (انتشار بین سال‌های 1348 تا 1358) توسط پروفسور محمود گلابچی، چهره ماندگار معماری و مهندسی راه و ساختمان جمهوری اسلامی ایران و بنیان‌گذار دانشگاه معماری و هنر پارس تقدیر به عمل آمد.

نشان معمار سال ایران در 1397 به شورش عابد از شهرستان بوکان به دلیل ارتقای سطح معماری در آن منطقه، وفاداری به زادبوم، اتصال معماری زمینه به معماری جهانی اهدا شد. در این بخش همچنین کلیپی از آثار معماری شورش عابد و منابع الهام او، رقص کردی، فرهنگ گردی، فرهنگ شاد زیستن و... به نمایش درآمد.

آشنایی با لوکوربوزیه ...

لو کوربوزیه (به فرانسوی: Le Corbusier) با نام اصلی شارل-ادوار ژانِره-گری (به فرانسوی: Charles-Édouard Jeanneret-Gris) (زادهٔ ۶ اکتبر ۱۸۸۷ - درگذشتهٔ ۲۷ اوت ۱۹۶۵) معمار، طراح، شهرساز، نویسنده و نقاش سوئیسی بود. وی به عنوان یکی از اولین پیشگامان معماری مدرن و سبک بین‌المللی مشهور است.

زندگی‌نامه

لوکوربوزیه در لا-شو-د-فون (به فرانسوی: La Chaux de Fonds)، شهر کوچکی در شمال غربی سوئیس، در نزدیکی مرز فرانسه متولد شد. وِی علاقهٔ زیادی به هنرهای بصری داشت و نزد شخصی به نام چارلز لپلاتنیه، که معلم یک مدرسهٔ هنرهای زیبای محلی بود و خود در بوداپست و پاریس درس خوانده بود، به آموختن مبانی هنر پرداخت.

اولین خانه‌هایی که او طراحی کرد در لشودفوند و متعلق به خود وی بودند، مانند ویلا فالت (Villa Fallet) ویلا شوآب (Villa Schwob) و ویلا ژان نرت (این خانهٔ آخر را برای پدر و مادرش ساخته بود). این خانه‌ها یادآور سبک معماری رایج، منطبق بر طبیعت کوه‌های بومی در آن منطقه، یعنی رشته کوه‌های آلپ بودند. لوکوربوزیه دائماً برای فرار از محدودیت‌های حاکم در شهرش، به دورتا دور اروپا سفر می‌کرد. در حدود سال ۱۹۰۷ به پاریس رفت. در آنجا در دفتر یک فرانسوی پیشگام تولید بتن تقویت شده، به نام آگوست پِره کار پیدا کرد.

لوکوربوزیه در حدود سال ۱۹۰۷ به پاریس رفت و در آنجا در دفتر دو تن از معروف‌ترین معماران آن دوره یعنی آگوست پره و پیتر بهرنز به مدت چند سال کار کرد. وی در اواخر سال ۱۹۱۱ به بالکان، آسیای صغیر، یونان و رم سفر کرد و نقاشی‌های بسیاری از این سفر با خود به همراه آورد.

دفترچه‌ای از پیش‌طرح‌های او در این مسافرت، حاوی طرح‌هایی از معبد پارتنون، به خوبی اثبات‌کنندهٔ تأثیرات ارائه شده در کار بعدی او به نام «به سوی یک معماری» (وِر اون آرشیتِکتور Vers Une Architecture) در سال ۱۹۲۳ بود. او در سال ۱۹۱۶ و در سن ۲۹ سالگی برای همیشه به پاریس نقل مکان کرد و در سال ۱۹۲۰، لقب لوکوربوزیه را که اسم پدربزرگ مادری اش بود به عنوان اسم مستعار خود انتخاب کرد.

لوکوربوزیه در طی فعالیت حرفه‌ای خود، استفاده از یکی از شاخص‌ترین مصالح ساختمانی مدرن یعنی بتن را به نهایت زیبایی رساند و کارهای وی مورد تقلید جهانی قرار گرفت.

پنج اصل لوکوربوزیه

در زمینه معماری لوکوربوزیه خانه را به عنوان ماشینی برای زندگی عنوان کرد، همانگونه که اتومبیل ماشینی برای حرکت است. وی پنج نکته را در ساختمان‌های مدرن معرفی کرد که عبارتند از:

1. ستون‌ها ساختمان‌ها را از روی زمین بلند می‌کنند.
2. بام مسطح و باغ روی بام
3. پلان آزاد
4. پنجره‌های طویل و سرتاسری
5. نمای آزاد، کف‌ها و دیوارها به صورت کنسول

معماری لوکوربوزیه

طراحی پاویون حیات وحش کنیا به مسابقه گذاشته شد !

فراخوان مسابقه طراحی پاویون حیات وحش کنیا منتشر شد که بر طبق آن شرکت برای عموم در این رویداد آزاد است.

در توضیح این مسابقه آمده است: با گذر سال‌ها و پیشرفت تکنولوژی بشر هر روز بیشتر و بیشتر نسبت به اکوسیستم طبیعی که خودش زمانی بخشی از آن بوده بی‌تفاوت می‌شود. تخریب بی‌سابقه طبیعت المان‌های کلیدی مثل جنگل‌ها، شاخ و برگ‌ها، زندگی وحشی و زیستگاه‌های دریایی را به  رویاهایی برای بشر تبدیل کرده است.

آسیب‌های ایجاد شده اتفاق‌های بزرگی مثل تغییرات اقلیمی، نابود شدن زیستگاه‌ها، تخلیه منابع طبیعی و افزایش ریسک فجایع طبیعی را رقم زده‌اند.

بشر تنها زمانی می‌تواند طبیعت و اجزای آن را درک کند که در اکوسیستم طبیعی باشد نه زمانی که در فضایی مصنوعی است که به دست خود او ساخته شده است. انسان باید به طبیعت نزدیک شود و تلاش کند ذات گیاهان و جانوران اطرافش را بشناسد. انسان نیاز دارد جغرافیا و سیستم‌های طبیعی منحصر به فرد و متنوع زمین مثل فصل‌ها، اقلیم‌ها، زنجیره‌های غذایی، حیات وحش و شاخ و برگ و ارتباط و همبستگی این اجزا با یکدیگر را بشناسد.

پارک ملی Amboseli ، واقع در کاجیادو، کنیا، یک پارک طبیعی حفاظت شده است. این پارک 392 کیلومتر مربع مساحت دارد که در مرکز اکوسیستمی 8000 کیلومتر مربعی در مرز کنیا-تانزانیا قرار دارد. قله Kilimanjaro، بلند ترین قله آفریقا، مشرف بر این پارک است. پارک Amboseli  یکی از معروف‌ترین پارک‌های کنیا است. این پارک 5 گونه زیستگاه شامل، دریاچه خشک Amboseli، تالاب‌هایی با دریاچه‌های گوگرد، دشت‌ها و جنگل‌ها را در بر دارد. این پارک به خاطر تنوع پوشش‌های گیاهی در طول فصل‌های خشک بهترین موقعیت‌ها را برای به نمایش گذاشتن حیات وحش آفریقا ایجاد کرده است. این پارک معروف است چون بهترین مکان برای نزدیک شدن به فیل‌ها را ایجاد کرده. متأسفانه کرگدن سیاه منقرض شده اما شیر، پلنگ، فیل و بوفالوی آفریقایی هنوز در این پارک موجود هستند.

هدف از مسابقه طراحی پاویون حیات وحش کنیا طراحی یک غرفه مستقل در مرکز پارک ملی Amboseli  است. این پاویون راه‌های جدیدی برای تجربه و مشاهده حیات وحش و نزدیک شدن به طبیعت را در اختیار بازدید کنندگان می‌گذارد. طرح پیشنهادی باید پاویونی در این فضای حساس باشد. این طرح باید به چشم و گوش بازدیدکنندگانی که با اکوسیستم ارتباط برقرار کنند، تبدیل می‌شود.

طرح ارسال شده باید تلاش کند تا پنجره‌ای برای بشر باشد تا بتوانند از طریق آن دیدگاه‌های جدیدی از طبیعت را تجربه کنند. در واقع این پاویون باید “منطقه‌ای برای تفکر” باشد. منطقه‌ای که حواس بویایی، لامسه و بینایی افراد را فراتر برد. شرکت کنندگان می‌توانند عملکردهایی برای این پاویون در نظر داشته باشند که به کانسپت پروژه‌شان مرتبط باشد(البته غرفه‌ها می‌توانند عملکرد خاصی هم نداشته باشند.). ین پاویون می‌تواند یک فضای دنج کوچک، جایگاهی برای رصد کردن طبیعت، چاله‌ای برای ایستادن عکاس، یک مرکز مدیتیشن یا پاویونی باشد که عملکرد خاصی ندارد و بر ذهن بازدیدکنندگان اثر می‌گذارد.

شرکت‌کنندگان باید طوری طراحی کنند که کمترین آسیب را به سایت وارد کنند. حجم و ترکیب‌بندی متریال‌ها باید مدولار و نفوذ پذیر باشد تا سرزندگی و هویت فضا را نشان دهد. طرح ارائه شده باید ساختاری با مصرف انرژی کم باشد و بر اساس ایده‌هایی مثل ماندگاری و پایداری طراحی شده باشد.

غرفه باید یک نقطه مرجع قوی باشد که آگاهی نسبت به حفاظت از طبیعت را ایجاد کرده و روابط انسانی را با عناصر مختلف طبیعت پیوند دهد.

نتایج این مسابقه 4 آذر ماه اعلام می‌شود و بر اساس آن در مجموع 2,00,000 روپیه به عنوان جایزه طرح‌های برگزیده به برندگان ارائه می‌شود.

بر اساس این گزارش به رتبه اول این مسابقه، 1,00,000 روپیه + گواهی شرکت در این مسابقه اهدا می‌شود. نفر دوم نیز 60,000 روپیه + گواهی شرکت در این مسابقه و رتبه سوم 40,000 روپیه + گواهی شرکت در این مسابقه را دریافت خواهد کرد. علاوه بر این رتبه‌های اول تا سوم از 10 اثر هم تقدیر به عمل خواهد آمد.

علاقه‌مندان به حضور در این مسابقه می‌توانند از 8 مهرماه تا 9 آبان ماه سال جاری آثار خود را ارسال کنند و یا جهت کسب اطلاعات بیشتر به سایت http://archasm.in/current-competition مراجعه کنند.

تیم‌های شرکت کننده در صورتی که به هر یک از قوانین مسابقه یا ارسال آثار توجه نکرده باشند از ادامه مسابقه منع می‌شوند. شرکت‌کنندگان باید این قوانین را بپذیرند.

مسابقه طراحی پاویون حیات‌وحش کنیا رقابتی بین‌المللی است که با هدف تولید ایده‌های مفید توسط archasm  برگزار می‌شود. هیچ برنامه‌ای برای ساخت این پاویون وجود ندارد. تنها هدف این مسابقه ایده پردازی است.

منبع: رستارک