آشنایی با “برنده جوایز بین المللی A’DESIGN و Architizer”

گفتگو با محمد مهدی فخیمی؛ “برنده جوایز بین المللی A’DESIGN و Architizer”

محمد مهدی فخیمی متولد 1359 فارغ التحصیل کارشناسی ارشد مهندسی معماری، مولف، محقق و مدرس دانشگاه و برنده چندین جایزه معتیر بین المللی در رشته معماری و معماری داخلی است. کسب افتخار و دریافت دو جایزه همزمان اخیر ایشان که مربوط به چند روز گذشته می باشد بهانه ای شد تا گفتگویی با ایشان ترتیب بدهیم.

• آقای فخیمی از جوایز اخیرتان شروع میکنیم لطفا توضیحی راجع به این دو جایزه آخر بفرمایید؟
این دو جایزه اخیر مربوط به یک پروژه بود، یعنی ما تصمیم گرفتیم همزمان این پروژه را در دو مسابقه یا بهتر بگویم در دو Awards بین المللی شرکت بدهیم. یکی جایزه Architizer نیویورک آمریکا و دیگری مسابقه بین المللی طراحی ایتالیا A’DESIGN که یکی از معتبرترین مسابقه ها در حوزه طراحی است و اتفاقا به نظر من خیلی حرفه ای تر از Architizer هم عمل میکندکه البته الان در حوصله بحثمان نیست و در فرصت دیگری میتوان ویژگی های هر کدوم از این مسابقات را تحلیل کرد.

• به نکته خوبی اشاره کردید این که بطور همزمان پروژه اخیرتان را در دو مسابقه بین المللی کاندیدا کردید. به نظرتان ریسک نبود؟
بله حق با شماست، روزی که این پروژه را در این دو مسابقه شرکت دادم، هرگز فکر نمیکردم برای خود من آنقدر حساسیت برانگیز شود، طوری که فاصله سه روزه ای که بین اعلام نتایج این دو مسابقه بود واقعا استرس داشتم؛ بیشتر این استرس به این خاطر بود که بعد از اعلام نتایج Architizer که ما در بخش معماری و سقف توانستیم حائز دریافت جایزه این مسابقه شویم از گوشه و کنار میشنیدم که به عنوان مثال می گفتند این پروژه، تنها سقفش باعث شده که جایزه ببرد!
یعنی متاسفانه بعضی ها درصدد کم ارزش جلوه دادن این جایزه بودند، آنهم به دلیل اینکه چون در بخش سقف جایزه گرفته بود؛ خب دقیقا به همین دلیل برای من خیلی حساسیت برانگیز شده بود که در مسابقه  A’DESIGN که سه روز بعد از آن اعلام نتایج میکرد هم ما برنده باشیم، به خصوص اینکه A’DESIGN   بخش بندی نبود و به کل یک پروژه جایزه تعلق میگرفت یا نمیگرفت، که شکر خدا آنجا هم برنده شدیم.
ضمن اینکه از یک جهت دیگر هم این ریسک پذیری قابل بررسی میتوانست باشد؛ اینکه بطور کلی اگر در یکی از این دو مسابقه معتبر جایزه میگرفتیم و در دیگری منتخب نمیشدیم قطعاً جایزه اول مقداری تحت الشعاع قرار میگرفت.

• سال گذشته هم شما در همین مسابقات بین المللی A’DESIGN  ایتالیا جایزه گرفتید؟
بله سال گذشته هم در رشته طراحی داخلیINTERIOR DESIGN  برای پروژه مطب زیبایی فیس تاپ و هم در بخش طراحی لوکس  LUXURY DESIGN برای پروژه رستوران عربی هرمز در مسابقات  A’DESIGN 2015  ایتالیا منتخب شدیم و جایزه نقره گرفتیم. البته سال قبلش هم در مسابقات بین المللی طراحی آمریکا  IDESIGN  2014 مقام سوم کسب کردیم و مدال برنز گرفنیم.

امکان ثبت حقوقی طرح های معماری و پروژه های ساختمانی فراهم شد

 

سامانه ثبت آثار معماری و طرح های ساختمانی کشور با حضور نایب رئیس کمیسیون صنایع مجلس رونمایی شد.

به گزارش خبرنگار مهر سامانه ثبت طراحی معماری و پروژه های ساختمانی کشور با حضور رضا علیزاده نایب رئیس کمیسیون صنایع مجلس شورای اسلامی رونمایی شد.

به گفته سیدکاظم سیدمراد رئیس انجمن صنفی معماری، طراحی و دکوراسیون داخلی، این سامانه می تواند مشکل اصلی طراحان در حوزه ثبت نقشه های پروژه های ساختمانی را که در سال های گذشته همواره از سوی افراد سودجو مورد سوءاستفاده قرار می گرفت، برطرف کند.

وی افزود: هنرمندان برای ثبت آثار هنری به وزارت ارشاد و مخترعان برای ثبت طرح های صنعتی به اداره ثبت شرکت ها مراجعه می کنند ولی جایی برای ثبت آثار معماری طراحان وجود نداشت که به همین دلیل در یک سال گذشته کمپین «من به ثبت حقوقی آثار معماری می پیوندم» راه اندازی شد و امروز نیز سامانه ثبت طراحی معماری و پروژه های ساختمانی کشور به بهره برداری رسید.

به گفته رئیس این تشکیل صنفی حوزه معماری از این پس طراحان و معماران می توانند اظهارنامه خود را به انجمن صنفی معماری ارائه داده و پس از بازرسی اظهارنامه و بازدید از پروژه از سوی این انجمن، گواهی ثبت به طراحان داده می شود؛ ضمن اینکه پروژه آنها در سامانه ثبت آثار معماری نیز به ثبت خواهد رسید.

در پایان علیزاده نایب رئیس کمیسیون صنایع مجلس اظهار داشت: مجلس شورای اسلامی در جاهایی که خلأ قانونی در حوزه حمایت حقوقی انجمن های صنفی از اعضای صنف مربوطه وجود داشته باشد آماده همکاری بوده و ایجاد این سامانه می تواند برای فعالان صنفی حوزه معماری و طراحی ساختمان، امنیت در بخش ثبت آثار را ایجاد خواهد کرد.

سایه فراموشی بر سر خانه ظهیر الاسلام/ مرگ تدریجی یک خانه تاریخی

تیتر شهر- افسانه قانع: اردیبهشت ماه سال گذشته بود که شهردار وقت منطقه 12 خبر از انعقاد تفاهم نامه ای با انتشارات علمی و فرهنگی سازمان تامین اجتماهی برای مرمت و بازسازری خانه تاریخی ظهیر الاسلام داد. خانه ای که از 18 سال پیش تحت تملک سازمان تامین اجتماعی قرار داشت و شهرداری منطقه نیز تلاش زیادی را برای تملک و مرمت این بنا  که در خیابان هدایت قرار دارد؛ کرده بود. این در حالی بود که این تلاش ها ازسوی این سازمان مورد توجه قرار نگرفت تا اینکه انتشارات قدیمی علمی و فرهنگی وابسته به سازمان تامین اجتماعی به عنوان نماینده این سازمان مرمت و بازسازی خانه تاریخی ظهیر الاسلام را برعهده گرفت طبق گفته های مسئولان وقت قرار بود که کار مرمت این بنا از ابتدای خردادماه آغاز شود. اما بعد از مدتی سازمان تاکین اجتماعی تصمیم گرفت تا کار مرمت این بنا را به یکی دیگراز انتشارات تحت پوشش خود واگذار کند. این در حالی بود که  با گذشت بیشتر از یک سال همچنان مرمت و احیای دوباره این خانه در بلاتکلیفی قرار دارد.

احیای خانه ظهیر الاسلام، شاید وقتی دیگر

قرار بود که  که بالاخره بعداز سال ها کابوس خانه قرمز رنگ خیابان قائدی (هدایت سابق) به پایان برسد. خانه ای که در یک دهه اخیر حوادث زیادی لرزه بر تن رنجورش انداخت و از ترس تخریب و فراموشی ترک های عمیقی بر اندامش نقاشی شد. از تخریب دیوارهای بلند گرفته تا ایده تبدیل آن به پارکینگ طبقاتی از سوی مالک کنونی  اش. حتی برای مدتی هم خانه ظهیر الاسلام که تاریخ مشروطیت را برسینه تک تک آجرهای قرمز رنگش حفظ کرده بود؛ مهمانان بی خانمان ها و معتادان شد. تاوان این هم خانه های ناخوانده هم دست آخر آتشی بود که از دل این عمارت کلاه فرنگی زبانه کشید و به آسمان رفت. آتشی که پایان غم انگیزی بود بر مهاجرت کبوترهایی که بر سقف ویرانه آن لانه کرده بودند. خانه ای که دیگر حتی برای کبوترها هم آب نداشت!

 

خارج از دیوارهایی که نیست، همسایگان این بنای تاریخی نیز هر روز نگران حال نزار این همسایه پیر بودند و شنیدن کوچکترین خبری در مورد تصمیمات مالکانش به شهرداری منطقه و یا سازمان میراث فرهنگی تماس می گرفتند تا مانع ازبین رفتن تنها یادگار هویت و تاریخ محله خود باشند.

معماری مساجد برگرفته از هویت و فرهنگ کشورمان باشد

خبرگزاری شبستان: یک عضو کمیسیون معماری و شهرسازی شورای اسلامی شهر تهران با انتقاد از معماری برخی از مساجد امروزی، گفت: معماری مساجدمان باید برگرفته از هویت و فرهنگ کشورمان باشد، تا در مخاطب خود اثرگذاری لازم را داشته باشد.

 

زهرا نژاد بهرام در گفت‌وگو با خبرنگار مسجد و کانون‌های مساجد خبرگزاری شبستان، گفت: به طور کلی هر سازه‌ای که در سطح شهرها طراحی می‌شود، باید برگرفته از فرهنگ، دیدگاه‌ها و ایده‌آل‌ها و ارزش‌های اسلامی جوامع باشد.

وی بیان کرد: ارزش‌ها، ایده‌آل‌ها و بسیاری از موارد دیگر مجموعه فکری یا همان فرهنگ ما را تشکیل می‌دهند و سبک معماری ما را هم تحت‌الشعاع خود قرار می‌دهند، بنابراین هر سازه‌ای که بخواهیم بسازیم، باید با توجه به فرهنگ‌مان باشد، اما با توجه به تغییراتی که در سطح جهان به وقوع پیوسته است، می‌توان از روش‌های مدرن هم استفاده کنیم.

عضو کمیسیون معماری و شهرسازی شورای اسلامی شهر تهران، خاطرنشان کرد: بناها و سازه‌های شهری، عاملی برای انتقال فرهنگ و دیدگاه‌های انسان‌ها هستند، بنابراین استفاده از سازه‌های جدید اگر رابطه‌ای ضعیف یا منقطع با فرهنگ داشته باشند، قادر نخواهند بود که پاسخگوی نیازهای فرهنگی باشند.

نژاد بهرام خاطر نشان کرد: سازه‌هایی که تحت عنوان مسجد در شهرها ساخته می‌شوند، باید این قابلیت را داشته باشند که با مخاطبان خود ارتباط برقرار کنند، زیرا که مساجد مکانی برای عبادت هستند و در گذشته گنبد و مناره‌های آن‌ها به مخاطب روح معنویت را القا می‌کرد، در حال حاضر اگر مسجدی گنبد و مناره نداشته باشد و معماری آن با فرهنگ و هویت شهرمان هماهنگ نباشد، نمی‌تواند روی مخاطب اثر گذار باشد.

نسبت فضا و مکان در اثر معماری با تکیه بر اندیشه‌های هایدیگر و نوربرگ شولتز

1-  مقدمه

 دو مفهوم فضا[1] و مکان[2] از مفاهیم پیچیده در معماری هستند که هنوز بر سر تعریف آنها اجماع نظر وجود ندارد و برای یافتن پاسخ به پرسش‌های متعدد ذهن خلاق، باید از مباحث بنیادین و ریشه‌ای علم معماری مدد جست. بحث مکان از دیدگاه پدیدارشناسانه در آثار نویسنده و نظریه‌پرداز نروژی، کریستین نوربرگ-شولتز  که متاثر از اندیشه‌های هایدیگر است یافت می‌شود. با مطالعه پیرامون ادبیات موضوع این سوال پیش می‌آید که «آیا فضا و مکان در اثر معماری با یکدیگر نسبت دارند؟»

 

در این مقاله ابتدا مفهوم مکان و بازتاب آن در معماری تبیین و آنگاه با جمع‌بندی ادبیات موضوع، رابطه‌ی میان فضا و مکان و نسبت آن دو با یکدیگر در اثر معماری تبیین خواهد گردید.

 

 2-  مکان و رویکردهای مبتنی بر مکان

 2-1- تعاریف مکان:

در فرهنگ انگلیسی آکسفورد، مکان "یک موقعیت، نقطه یا ناحیه‌ای خاص" معنی شده است (Oxford,2003:960). در فرهنگ انگلیسی لانگمن، مکان "هر ناحیه، نقطه یا موقعیتی یا وضعیت در فضا" و "یک نقطه‌ی بخصوص در یک ناحیه ی گسترده‌تر" است (Longman,2001:1072). منظور از مکان، مفهوم مجرد و کلامی آن، به معنی یک جا نیست. اشیا گوناگون و رفتارهای مختلف احتیاج به مکان‌های متفاوت دارند. مکان، جا یا قسمتی از فضاست که از طریق عواملی که در آن قرار دارند صاحب هویت خاصی شده است (گروتر، 1383: 138).

 مکان بخشی از فضاست که به واسطه‌ی عناصر و عواملی خاص صاحب هویتی منحصر بفرد و تکرار ناپذیر می‌شود. معماری در مواجهه با محیط، یا زبان محیط را برمی‌گزیند یا خود را جدا از محیط بیان می‌کند و یا به مقابله با محیط می‌پردازد. به عبارت دیگر تعلق مکانی است که می‌تواند ساختمان را تبدیل به معماری کند و معماری است که می‌تواند جا را به مکان تبدیل کند. این ارتباط درهم پیچیده مهمترین عامل تجربه زیستن در مکان است، تجربه‌ی تعلق داشتن به مکان و معنا دادن به آن.

مفاهیم: معماری باروک چیست؟

همشهری آنلاین - مهدی تهرانی:
شیوه باروک به مکتب هنری در سده هفدهم اروپا اطلاق می‌شود که بعد از دوره رنسانس در این سرزمین شکوفا شد.

باروک در معنی اصلی خود عبارتست از نامنظم، مروارید ناصاف و پرپیچ و تاب یا غیرعادی باروک نوعی هنر است که در آن قواعد تناسب رعایت نمی‌شود و همه چیز بنا به حواس هنرمند نمایانده می‌شود. این سبک هنری دارای روحی از حرکت و جنبش است که نقطه مقابل سکون کلاسیک است. هنرمندان در باروک بر خلاف دوران کلاسیک با احساس خود حرکت می‌کنند و احساس را مقدم بر عقل می‌دانستند.

کلمه «باروک» از زبان اسپانیایی وارد واژگان فرانسه شد که در زبان فنی جواهرسازی به معنای «مروارید غیر غلتان» است. از سال ۱۸۶۰ این کلمه برای جریان ادبی و هنری به کار رفت که در اروپا و آمریکای لاتین از اواخر قرن (شانزدهم) تا اوایل قرن هجدهم رواج داشت و بطور کلی به هر چیز غیر کلاسیک و غیر رایج اطلاق می‌شد و سن‌سیمون (Saint-Simon)باروک را «خلق کارهای غیر متداول» تعریف کرد و این گرایش تمامی هنرها بویژه هنر مجسمه‌سازی، موزیک و معماری را تحت تأثیر قرار داد. معماری نیز از قالبهای بسیارموردتوجه این سبک است. سمبل معماری باروک خطوط منحنی، کج و ناموزون است. تزئینات و نمای ظاهری در معماری سبک باروک بسیاراهمیت دارد.

با اینهمه معماری باروک از ایتالیا شروع شد و قسمت اعظم اروپا را هم به زیر پوشش خود درآورد. تقریباً از اوایل قرن ۱۷ تا اواسط قرن ۱۸ در بیشتر کشورهای لاتین گسترش یافت. چنانچه در بالا ذکر شد از نظر منتقدین قرن نوزدهم معماری باروک عبارت است از معماری کلاسیک منحط بی‌ساختار و دارای تزئینات نمایشی زیاد و عجیب و غریب است.

در معماری باروک ماهیت اصلی آفریده‌ها عبارتند از:

الف_ ایجاد هماهنگی و هنجار درمیان عناصر و مضامینی گوناگون و درهم آمیخته نشان متمایز باروک نحوه فکری و احساسی آن است. آنچه که سیمای باروک را مشخص می‌کند، بسط نوعی جهان بینی مخصوص است که در معماری خود را در قدرتی نو نشان می‌هد. قدرتی که فضاهای مختلف را با هم می‌آمی‌زد و وحدتی شگفت‌انگیز از ترکیب اجزایی متفاوت بوجود می‌آورد. لازم است ذکر شود این نوع نگرش در تمامی رشته‌ها تا از هم گسیختگی ناشی از عصر صنعت باقی ماند.

رنگ در معماری

رنگ و نور . رنگ و نقش آن در مهماری

چرخه رنگ . فام . دسته بندی رنگ ها

درخشندگی(والوور)

مشاهده رنگ ها . اشیا به دلیل نحوه انعکاس نور از روی آنها رنگی دیده می شوند . نور سفید خورشید یا لامپ برق حاوی همه رنگهای طیف نور است . وقتی نور سفید روی یک شی می افتد ، شیئ را تشکیل می دهند. مثلاَ یک شیئ سبز رنگ شیئ است که فقط پرتوهای سبز را منعکس و بقیه را جذب می کند. شیئ که همه رنگهای طیف نور را منعکس کند سفید دیده می شود . شیئ که هیچ رنگی را منعکس نکند سیاه دیده می شود.

 

در واقعیت، رنگ وجود ندارد! از نظر علم فیزیک چیزی وجود دارد که دارای جسم و یا ماده باشد و بتوان به آن شکل داد و آن را لمس کرد. شیء رنگی را می توان لمس کرد و یا به آن شکل داد؛ اما این خود آن شیء است که موجودیت خارجی دارد نه رنگ آن. رنگ تنها ظاهر دارد، چیزی که به صورت لحظه ای دیدهمی شود

رنگ بازتابی از نور است که به شکل‌های متفاوتی در می‌آید و این بازتاب مجموعهٔ وسیعی را شامل می‌شود.اگر یک ناحیه باریک از طول موج‌های نور مرئی توسط ماده جذب شود رنگ بوجود می‌آید.

رنگ یکی از از خاصیتهای نور است.ادراک رنگ ،نتیجه نور تابیده شده ،تغییرات در آن،ویژگی های جذبکنندگی،انعکاسی و انتقالی سطح ،رابطه سطح با رنگهای اطراف ان و ویژگیهای چشم می باشد.

 

مطالعه درباره ی رنگ ملاحظاتی را در زمینه های فیزیک ، فیزیولوژی و روانشناسی پیش می آورد.     علم فیزیک ، توزیع انرژی طیفی نوری را که از یک سطح صادر و یا به وسیله ی آن منعکس می شود ، بررسی می کند ( شاخه ی خاصی از آن به مطالعه ی جنبه های شیمیایی رنگیزه ها و رنگینه ها ، در ارتباط با خواص رنگ ساز این مواد می پردازد ) . فیزیولوژی ، فرایند هایی را که در چشم و مغز به هنگام تحریک ناشی از تجربه ی رنگ اتفاق می افتد ، مورد مطالعه قرار می دهد . روانشناسی در مسائل آگاهی و ذهنیت نسبت به رنگ – همچون عنصری از تجربه ی بصری – بحث می کند.

*هر رنگ دارای سه صفت یا سه بُعد بصری مستقلا ً تغییر پذیر است : فام ، درخشندگی و اشباع*

1.فام:

صفتی از رنگ است که جایگاه آن را در سلسله ی رنگی ( از قرمز تا بنفش) – معادل با نور طول موج های مختلف در طیف مرئی – مشخص می کند .گفته می شود که تقریبا ً 150 فام متفاوت را می توان تشخیص داد ، ولی همه ی اینها به طور مساوی در طیف مرئی توزیع نشده اند ، زیرا چشم ما برای تفکیک فام ها در طول موج های بلند تر توانایی بیشتری دارد . بلند ترین طول موج ها در منطقه ی قرمز و کوتاه ترین طول موج ها در منطقه ی بنفش هستند . فام را می توان مشخص کننده ی اسم عام رنگ ها تعریف کرد .

ساخت دهکده عمودی در هلند

این پروژه که تحت عنوان Ravel Plaza ارایه شده محصول تفکر خلاقانه گروه معماری MVRDV است و پیش بینی می شود نمای کلی شهر آمستردام یعنی جایی که قرار است در آن ساخته شوند را دگرگون خواهد کرد.

این طرح اخیرا برنده رقابت طراحی ساختارهای مرتفع برای منطقه اقتصادی Zuidas Business District آمستردام شده و حالا قرار است مقدمات کار ساخت آن فراهم شود.

این برج ها دارای کاربری مسکونی و اداری بوده و در عین حال سازگاری چشمگیری با محیط زیست دارند.

گروه معماری MVRDV پیشتر نیز پروژه های دوست دار محیط زیست زیادی را برای سایر شهرهای جهان از جمله جاکارتا، سئول و وین طراحی کرده است که در آنها توجه به فاکتور «محیط زیست» بیش از هر نکته دیگری به چشم می آید اما این برای نخستین بار است که ساختارهای فوق مدرنی به شکل طبیعت (صخره) طراحی می شوند.

در نگاه نخست این گونه به نظر می رسد که با یک دهکده سرسبز و البته عمودی روبرو هستیم که در دل کوه ایجاد شده است.

همچنین زاویه پنجره ها که دارای شیشه های بزرگی هم هستند به گونه ای است که در طول روز پرتوی خورشید بخش زیادی از فضاهای مسکونی و اداری را روشن کند تا بدین ترتیب انرژی کمتری برای تأمین روشنایی استفاده شود.

 

 

توجه به معماری بومی در احداث مدارس موجب نشاط دانش آموزان می شود

مؤسس پویش «ایران من» و نایب رئیس اتاق بازرگانی، صنایع و معادن ایران گفت: احداث مدارس توسعه پایدار با معماری بومی سازگاری دارند و باید به این موضوع توجه ویژه شود چرا که عمل به این مهم موجب نشاط دانش آموزان می شود.

‌‌پدرام سلطانی در حاشیه مراسم رونمایی از طرح اولین مدرسه توسعه پایدار ایران در زاهدان در گفت وگو با ایسنا اظهار کرد: زمانی که با نگاهی آسیب‌شناسانه به مسائل اقتصادی نگاه می‌کنیم متوجه می‌شویم که سنگ بزرگی به پای توسعه اقتصادی کشور بسته شده و آن توسعه نیافتگی فرهنگی و آموزشی است. هر قدر هم که در مسیر تولید و ایجاد ارزش افزوده تلاش کنیم‌ تا زمانی که توسعه آموزشی نداشته باشیم، تأثیر لازم را بر توسعه نخواهیم داشت.

سلطانی با تأکید بر این نکته که بهبود محیط کسب‌وکار در گرو تحول نظام آموزشی است، گفت: ما دهه‌هاست برای بهبود محیط کسب‌وکارمان تلاش می‌کنیم ولی از دستاوردهایمان راضی نیستیم.‌ تصور می‌کنیم تا زمانی که تفکر و سطح فهم‌مان را نسبت به توسعه تغییر ندهیم، نمی‌توانیم نگاهمان به توسعه اقتصادی و بهبود محیط کسب‌وکار را هم متحول کنیم.

وی ادامه داد: ما در برنامه‌ریزی توسعه آموزشی مسیر اشتباه را رفته‌ایم. به عنوان مثال با فضاهای آموزشی‌ای مواجه هستیم که از کیفیت لازم برخوردار نیستند، حدود یک سوم مدارس ما استاندارد نیستند. مطالعات بانک جهانی نشان می‌دهد که اثر تحصیلات ابتدایی بر توسعه بیش از دو برابر تحصیلات دانشگاهی است، این در حالی است که در کشور ما یک سوم صندلی‌های دانشگاه‌ها خالی است ولی در بسیاری از روستاهای کشور کودکان از مدرسه ابتدایی محروم هستند.

مؤسس پویش «ایران من» ضمن اشاره به فعالیت‌های این پویش در حوزه مدرسه‌سازی در مناطق مرزی و کمتر برخوردار، اظهار کرد: ما در فاز اول فعالیت‌مان، در نظر داریم که 100 مدرسه را در نقاط کمتر برخوردار کشور احداث کنیم، که تاکنون 40 تای آنها افتتاح شده است. یکی از بحث‌های دیگری که دنبال می‌کنیم احداث مدارس توسعه پایدار است که به صورت پایلوت در 3 استانِ سیستان و بلوچستان، کردستان و کرمانشاه انجام خواهد شد.

"جنبش رادیکال" و "گفت‌وگوی دوباره با مدرنیسم"/ جشنواره فیلم‌های معماری و طراحی " ADFF" برگزار شد

جشنواره فیلم‌های معماری و طراحی (ADFF)در نیویورک برگزار شد.

سرویس معماری هنرآنلاین: جشنواره فیلم‌های معماری و طراحی  (ADFF) بزرگ‌ترین جشنواره فیلم در ایالات متحده است که به معماری و طراحی اختصاص داده شده است. در این دوره از جشنواره 30 فیلم به نمایش در آمد.

نمایش افتتاحیه این جشنواره به فیلمی درباره " گلن مارکوت" معماراسترالیایی برنده جایزه پریتزکر سال 2002 اختصاص داشت.

" کلمبوس" از "کوگو نادا" فیلمی که مدرنیسم در هنر را مرور می‌کند از دیگر فیلم‌های شاخصی بود که در این دوره از جشنواره فیلم  ADFF"" به نمایش درآمد.

مستند پرتره‌هایی از طراحان و معماران برجسته جهان که اغلب آن‌ها از برندگان جایزه پریتزکر هستند در بخشی دیگر از این رویداد به نمایش در آمدند. مستندی درباره " رم کولهاس" معمار شناخته شده هلندی که توسط پسر او و با نام "رم" ساخته شده از فیلم‌های قابل توجه در این بخش بود. همچنین فیلمی درباره " دریس ون نوتن" طراح مد بلژیکی در این رویداد به نمایش درآمد. ون نوتن برای ساخت این فیلم به "رینر هولزر" کارگردان فیلم اجازه داده تا به مدت یک سال زیر و بم حرفه و فعالیت هنری او را ثبت کند.